苗炜|苗师傅读书会

本期节目我邀请了作家祝羽捷（曾用笔名：祝小兔）来聊聊她的新书《羽来信：关于“如何过好这一生”的30场提问》，小兔以书信形式邀约，向30位学者、作家、艺术家发起提问，就当下备受关注的话题，如社交媒体、焦虑、孤独、理想主义与金钱观等等展开探讨，尝试解答困惑，这是一本真实而诚恳的通信集，欢迎来书信中汲取文字的力量。 社交媒体建立了很多弱关系如点赞之交，其实对彼此的了解趋于片面。大家貌似竭力避免更深层次的交流，实际上每个人都渴望了解别人，也渴望去倾诉。人与人的交流总需要一些介质，如就共同经历进一步去探讨真实想法，捕捉独特的生活细节，显得不那么唐突，通过深度交流去解决彼此的困惑和好奇心。 我是看着小兔一步步成长起来，看着年轻人越过越丰富，就会对这个世界充满感激，对生活充满信心和热情。从2月22日到11月22日，《苗师傅读书会》更新了9个月40集，很高兴以和小兔关于通信的对谈作为本季节目的结束，也希望大家在现实生活中多建立能够深入交流的强关系，多多见面，体会下人与人之间的美好情谊。

本期节目有点特别，是我受邀在北京文艺广播诵读小站来分享自己的新书《烟及巧克力及伤心故事》。这部最新创作的小说原本是类似美剧《扪心问诊》这样的心理剧策划，后来变成有3对主人公的三段式故事，探寻的是现代都市生活中人的心理状态和精神世界。 冯尼古特说过，在关于蜜蜂的故事里，主角永远是一滩蜂蜜，在关于人的故事里面，主角总是一笔钱。激化矛盾最终还是最现实的问题，比如小说主角在感情中关于钱的矛盾。即使小说描绘的是一群生活在北京的不愁吃喝、外表光鲜的人，但在繁华的背后有一串失落伤心的故事。 小说本身不是抚慰人心，而是要书写人的一段生命历程。我们所面对的从来就不是新问题，我们所寻求的也很少是有效的新方法，实际上世间的无奈都差不多。人总是要寻找各种办法来帮助应付艰难的生活，好歹心情平静地活下去，可能是关于金钱、关于性等其它招数。

本期节目我邀请了青年作家、资深历史编辑、百万粉丝公号“腾讯·短史记”主编谌旭彬来聊聊他的作品《秦制两千年》，他的个人公众号是“史料搬运工”，欢迎大家关注，来看看历史上好玩的小故事。 《秦制两千年》揭示了两千年封建王朝盛世背后的隐秘所在，探讨了在每一个封建王朝的盛世背后百姓生活的历史真相，为我们提供了另一种审视王朝兴衰的视角，拼凑还原出那些不为人知的帝王权力规则。真正为君王所用的主张是怎么样从老百姓身上尽可能的榨取人力物力，让国家更强大。 从秦汉到明清的两千多年里，版图一直在变化，王朝不断在更迭，英雄人物在辈出，各种变法的诉求涌现，“利出一孔，与之在君，夺之在君”，而底层民众的艰难生活，似乎从未有过大的改变。那么这一切的根源是什么呢？历朝历代是通过什么样的方法来确立皇权起家的呢？每个朝代都有它残酷的一面，对于老百姓来说都是艰难的游戏生存模式。反而在皇权立场弱的时期，从老百姓的立场来看可能活得并不是很悲哀。

本期节目我邀请了《三联生活周刊》主笔、童书译者、书评作者陈赛，聊聊绘本和心理学方面的话题。心理需求和童书有什么关联？家长跟孩子之间在心理上是不是互相影射？为什么成年人永远都觉得自己不够好以及这么匮乏？成年人对孩子的爱应该是什么样的？ 陈赛出了两本绘本《关于人生，我所知道的一切都来自童书》和《愿你心中有一个广阔宇宙》，书里记录了她采访的童书作家对孩子、成长和世界的看法，以及她在阅读童书过程中的点滴思考与感悟。 她在育儿过程中有很多的困惑，养孩子是成年人情绪失控最多的时候。绘本里投射了成人的心理世界，英国绘本大师托尼·罗斯说：“他写绘本完全是站在孩子的立场来为孩子来发出他们的声音，我对成年人没有任何的同情，成年人的世界跟孩子其实是没什么关系的。” 大人陪孩子读绘本，让孩子学会认字、提高审美，更重要的是和孩子坐下来进行精神层面的交流，体会爱的感觉，大人也会从绘本得到自我疗愈的作用。 日本绘本大师吉竹伸介说过：“这个时代最大的好处，可能就在于我们对于人性的脆弱和软弱变得更宽容了。”身处消费社会，我们会感到孤立无援，个体必须时刻应对时代的变化，不断适应、学习和重塑。面对残酷的现实，我们会有很多物质和精神方面的焦虑。我们告诉孩子社会整套的叙事，但他们不一定需要按别人制定的规则去做，甚至可以去挑战。希望孩子能够看到一个知识的理性的世界，超脱一下现实世界，寻求精神上的安慰。 本期节目Soundtrack List： 01. R.E.M - Drive 【片头曲】 02. 平原綾香 - 君といる时间の中で（动画电影《你看起来好像很好吃》片尾曲） 03. 罗文&甄妮 - 铁血丹心 04. 寺嶋民哉 - Pero Pero（动画电影《你看起来好像很好吃》配乐） 05. Pianochocolate - Little Princess 06. R.E.M. - Everybody Hurts 07. R.E.M. - Man On The Moon

本期节目我们邀请了著名青年文学翻译家、作家于是来分享下《对不起，我操控了你的大脑》这本书，聊聊互联网的邪恶性和互联网资本的真相。 2018年3月，脸书被曝出泄露数据丑闻，引发了对于网络时代民主问题的思考，本书作者克里斯托弗·怀利正是这则丑闻的“吹哨人”之一。这本书讲述了怀利在商业数据分析公司“剑桥分析”工作时所目睹的事，以及他离开公司后发生的事情。 互联网在资本介入、行业垄断后，所谓的乌托邦就破灭了。社交平台可以收集数据来进行数据建模，再运用在资本剥削，甚至改写民主进程，它的邪恶性体现出来了。我们每个人都应该意识到自己的数据和隐私被资本剥削和物化了，这是令人感到厌恶和可怕的事。 政治正确的初衷是好的，一旦在互联网上被标签化，就变成令人警惕东西。当一切话题的争论变成标签之间的对峙，就变得简单化低级化了，这样被标签化被煽动后的主张是很可怕的。书中提到了心理战工具，讲到了数据公司怎么去激发网民的愤怒或黑暗三人格，这对我们如何调节使用社交平台有警醒的作用。 本期节目Soundtrack List： 01. Brandi Carlile & Renee Elise Goldsberry - I Put a Spell on You 【片头曲】 02. Mark Crawford - The Social Dilemma OST 03. Brandi Carlile & Renee Elise Goldsberry - I Put a Spell on You 【片尾曲】

本期节目我们和艺术史博士、作家祺四聊一聊艺术普及那些事，分享下她的作品、她的求学之路的心得以及带领一群人做线下艺术导览的体验。 艺术非得是严肃的么？艺术的门槛一再降低了么？可不可以用更通俗化的方式去接触艺术？人们通过艺术到底可以获得什么？艺术对大众生活到底能产生什么影响？ 祺四的作品有《八卦艺术史》《璀璨的哀愁（珠宝传奇Ⅰ：中世纪下）》《珠宝传奇I：浮华与金戈》，这三本书有一个共同点是用接地气、通俗易懂的写作方式去普及艺术，像《璀璨的哀愁》用了武侠小说的写作文体——古龙体，排版更加松散易懂，更贴近现在读者的阅读习惯。 艺术史的普及可以通过读书、线下展览、看剧集等方式来进行，读书应该是一件有趣味的事，每个人选书的品味虽不一样，读一本书能调动起兴趣很重要。有些书读起来不乏味，更多是基于语境，而不是书籍本身。 本期节目Soundtrack List： 刘索拉 - 到边关【片头曲】 Peter Bjorn And John - Young Folks (Instrumentals) 陈勋奇 - 天地孤影任我行 Antonio Vivaldi - Symphony in C Major, RV 112: III. Presto Antonio Vivaldi - Concerto for Strings & Continuo in C Major, RV 113: I. Allegro Antonio Vivaldi - Concerto for Strings & Continuo in C Major, RV 113: III. Allegro Antonio Vivaldi - Concerto for Strings in D Major, RV 121: III. Allegro Antonio Vivaldi - Symphony in E Major, RV 132: I. Allegro Antonio Vivaldi - Strings Concerto in B-Flat Minor, RV 164: I. Allegro Antonio Vivaldi - Symphony in G Major, RV 149: I. Allegro molto Antonio Vivaldi - Symphony in G Major, RV 149: III. Allegro Antonio Vivaldi - Symphony in C Major, RV 112: I. Allegro Antonio Vivaldi - The Four Seasons, Concerto No. 1 in E major, RV 269 "Spring": I. Allegro Antonio Vivaldi - The Four Seasons, Concerto No. 1 in E major, RV 269 "Spring": III. Allegro pastorale Dan Jones - The King is Dead（The Hollow Crown Soundtrack） Dan Jones - Titles (The Hollow Crown Theme) Luke Faulkner - Life and Loss

本期节目邀请到的嘉宾是绘造社创始人、《胡同蘑菇》和《楼房花朵》作者之一李涵老师，和我一起聊聊北京城市建筑研究、北京情结及记忆和其背后折射出的对艺术和生活的思考。 李涵以北京为主要观察对象，无论是《胡同蘑菇》中“胡同情结”还是《楼房花朵》的“阳台观察”，都是对民间自发的城市建筑的客观记录、观察和思考。丘吉尔说过“建筑可以塑造人”，但大多数情况下，建筑不会塑造人，永远都是人在塑造建筑。 从城市生活角度来说，在北京长大的李涵觉得上海的确比北京强，而且上海人买二手房时会为装修品质买单，北京人却不会。不过在上海，不把自己变成上海人其实没法融入，大家过着过着就变成了同样的人。而在北京，人的多样性就会比较大，这也是有意思的地方。当城市的外在东西不那么好时，北京人可能更会注重内在的东西。

做了二十多期节目，本期有些特殊。这一回，恰逢《麦田里的守望者》首次出版70周年，我做客“大内密谈”，与相征、郭小寒一起聊聊这本书。这本书迄今为止差不都卖出了7000多万本。相比之下，《局外人》、《小王子》这样的经典作品也不过卖出1000多万本。 相信很多人跟我一样，读《麦田里的守望者》远不止一遍。在青春期读，与成年后再读，读到的东西有些差异。而作者塞林格，似乎就停在了从青春到成人的过度阶段。虽然小说的主人公是个挺自恋的人，但我觉得，这本书对同龄人的讽刺多于成年人。 我们聊到了各自对这本书印象最深的情节，尽管这并不是一本重在故事的书。相征谈到的情节与他上学时被老师训话的回忆有关。我很喜欢书里的俏皮话，比如：人生是一场球赛，但如果你在实力弱的那队就会很难受。 当话题从这本书展开去，我们还谈到了经典作品是否会过时等问题。如今，小说变得越来越可能被其他媒介替代。但正如塞林格为了在战争中保持理智而写书，如果在未来社会，更高科技的娱乐让我们变得更麻木，那些愿意保持清醒与敏锐的人，也许会重新拿起小说吧。

今天来我家做客的是我的大学室友、商鹊网CEO邹剑宇。他现在从事机器翻译的创业工作。机器翻译是人工智能皇冠上的明珠。本期节目，我请他来聊聊机器翻译能做到的与不能做到的。 去年，我请他用机器翻译帮忙翻译《巴黎评论》上面一篇作家专访，我也感受一把机器翻译的优劣。对于在特殊语境下有多重含义的词，机器还不太熟练。而我这一回把正确的翻译告诉机器，就能帮助机器下一次更好地翻译。机器进步的源头就来自于正确的反馈。当然，训练机器的时候非常复杂，数据校注人把不同语境下的多个段落正确中英文译文放进训练机器的数据中，机器才能掌握对应的恰当翻译。 邹剑宇透露，美联社的体育、财经新闻是机器写的，他们有20多万套模板，这是他们的核心资产。要想做出“人味”的新闻，传播者要带有一点表演者的性质，机器就不够用了。机器翻译最适合面对专业、科学的文档。而文学翻译是一种创造性工作，译者可能有独特的文学解读，如果被说成像“机翻”便是一种冒犯。 有时候，我们能从机器翻译的作品里看到一些个性，但这些个性背后依然是数学计算在起作用。现在，机器翻译已经可以胜任霸道总裁之类成套路的网文翻译。但我对于翻译家的敬佩不会消失。有些作品，只有经过人的再创作，才有人性。

本期节目的嘉宾是截拳道教练、《李小龙：神话与真实》一书的翻译者史旭光。我也是个武侠迷，做这期节目也算是给自己的一个福利。旭光分享了他小时候痴迷武侠的故事，电影、杂志、双节棍……一个不落。在河北长大的他还专门到湖南的武术学校学习武术。后来，他来到北京，在大学社团教武术，到现在开办武术班，可能教过上万人。但他并不在意这个市场的大小。旭光说，能把一个人教好，就知足。教学这么多年，他没有印过一张传单。 所有知道李小龙的人都曾经有过这样的问题：李小龙到底能不能打。旭光站在专业角度帮我解答了这个问题。李小龙受益于传统武术，但并没有受制于传统武术。他是典型的实用主义者，不反对传统武术，只是反对用传统框住自己。这也是旭光教孩子们武术时坚持的原则。他不约束孩子好动的天性，而是给孩子设定目标，教他如何利用天性。 我们还聊到了武侠电影。让我很意外，旭光最喜欢的李小龙电影是不太知名的《盲人追凶》。另一个不可回避的问题是：李小龙到底是怎么死的。杂志的铁律是，卖得最好的是年轻明星的死讯。何况李小龙兼具武术家与电影明星的双重身份。后人惯于把李小龙标签化。但标签化就是把他看薄了。 欢迎收听本期节目并订阅、评论，说说你对李小龙的看法吧。

今天来做客的嘉宾有点特别，她的笔名比她的书名更长。我和作家故园风雨前聊聊她的《巷里林泉》这本书，关于家庭、关于亲情。 故园风雨前是作家杨云苏的笔名。可以看出，起笔名这种零碎的事对她不是什么大事。她说，生命不都是一堆零碎吗，哪有什么整块的东西？更厉害的是，她能把那些零零碎碎的事都记住。 杨云苏向我透露了她的家族维系亲情的秘诀。同时，她也觉得，现代人的自我太庞大，所以亲情一定会变淡。在她的家庭聚会饭桌上，每次都少不了家族里历年攒下的糗事、笑话。这些看起来庸俗的点滴也许能抵抗时间。 她还写了身边那些背负着历史意义的人物，让我想起严歌苓的《小姨多鹤》。写这些人物，她对情感有着超乎常人的捕捉能力。她认为，多愁善感才是正常的情感模式，伤春悲秋没有什么不好。而一个孩子因为经历得太少，才不会多愁善感。 让我惊讶的是，刘慈欣对她的写作影响很大。科幻和家庭情感似乎隔得很远。关于宏大宇宙的想象为什么能影响她，以及在央视拍纪录片的职业生涯对她的文字有什么帮助，请收听本期节目。

今天，来我家里做客的是电影《寻汉计》的导演唐大年与编剧赵赵。因为电影已经下线许久，所以各位不必担心这期节目会盲目吹捧这部电影。我的两位客人早已坦然接受了在票房上的失败。而我们今天主要想聊的是关于电影这门艺术本身的事。 赵赵说，她小时候有一种摘抄本，专门用来摘抄课堂上的知识点，而现在的电影似乎变成了另一种形式的摘抄本——通篇是金句，而无法抵达人物内心。谈起表演，唐大年认为好演员有两个特质：生动、松弛。导演和演员要互相信任。有好多演员不演细节，只演状态，所以才走不到人物内心。 电影是艺术，也是表达手段。我们还聊到了短视频技术对电影的影响；为什么电影比小说更戏剧化；如何在电影里呈现手机这样的社交工具等。更有趣的是，我终于知道了唐大年与赵赵在2006年就制作完成的电影《青春期》为何迟迟不公映。 我们感叹，中国电影在回避现实，作家本身也有无力感。问世的作品很多，观众的时间很少。很多文艺作品，我们会是人生最后一次看它，不会再看第二遍了。所以，慎重一点有何不可呢？祝愿大家都能多看到喜欢的作品。

本期我请来了老朋友，园艺作家、《作家的花园》译者蔡丸子。之前的节目里，我和“花椰菜”欧阳婷聊过植物。这期，我和蔡丸子从整体着眼，聊聊花园之美。 《作家的花园》是一本文学书，涉及到作家的生平、故事，关于作家的旅行信息。此外，一本写花园的书必须有照片。因为对花园的领悟比专业摄影师还要多一点，所以园艺作家可以拍出更好的照片，把主人对花园的理解拍出来。 西方的乡村具有浪漫主义色彩。英国的乡村和城市无缝对接。郊外的度假别墅可以租给城里人。正如英国的电影非常讲究构图，英国的园艺水平被蔡丸子赞为世界最高。英国的杜鹃都是从中国引进的，但栽得非常漂亮。在英格兰乡村庄园的树林里散步，让蔡丸子大受震撼。 外国人注重小房子，大花园。我有个朋友在国外，房子200多平方米，土地9000平方米。这样的环境，给人的感受肯定不同于格子间公寓。环境跟作家写出好东西有关系吗？答案当然是肯定的，就像故乡对文学创作的影响。 作家要为自己创造一个心灵自由的港湾。城市里的年轻人，也可以在阳台上创造一个小型的港湾。有趣的是，据某电商平台发布的阳台种菜报告：用户购买数量第一名的是韭菜，打败了小清新的多肉植物。不管在哪里生活，自己在家都可以种点，哪怕从葱姜蒜开始呢？