Creative Talks – En Español

Hoy nos sentamos con el equipo detrás de Design Hunters, una empresa conformada por tres mujeres emprendedoras que han unido sus talentos para crear una propuesta muy interesante dentro del mundo del diseño y los materiales.Formada por Andreina Valderrama, Claudia Castillo y Luisana Zucaro, quienes aportan una perspectiva distinta desde su experiencia profesional. Con una combinación de conocimiento del mercado inmobiliario, especialización en piedra natural y una gran capacidad para entender las necesidades de los clientes, juntas han construido una empresa basada en colaboración, visión y pasión por el diseño.Hoy vamos a conversar sobre cómo nació Design Hunters, cómo funciona la dinámica entre ellas como socias, cómo se dividen los roles dentro de la empresa y, por supuesto, sobre el fascinante mundo de los materiales y el diseño que tanto nos apasiona.

Hoy tenemos una conversación muy interesante porque vamos a explorar la relación entre moda y diseño de interiores, dos disciplinas creativas que, aunque parecen diferentes, comparten muchos principios: color, textura, identidad y narrativa.Nuestra invitada de hoy es Viviana Pazmiño, diseñadora de modas con más de 15 años de experiencia en la industria, reconocida por su enfoque en la creatividad, el estilo personal y la sostenibilidad.A lo largo de su carrera, Viviana ha trabajado ayudando a las personas a descubrir su identidad a través de lo que visten, entendiendo que la moda no es solo estética, sino también una forma de expresión y conexión con quienes somos.Hoy vamos a hablar sobre cómo el lenguaje del diseño de modas puede inspirar también la manera en que diseñamos espacios, y cómo ambos mundos se encuentran en algo fundamental: la forma en que vivimos y expresamos nuestra identidad.

Hoy en Creative Talks tengo a una mujer que representa algo que yo admiro profundamente: valentía, intuición y construcción desde cero. Ella es Camila Crispino, diseñadora de interiores nacida en Brasil y fundadora de C2 Concepts Interiors, un estudio con base en Miami que se ha caracterizado por crear espacios con intención emocional, con experiencia, con alma. En menos de cinco años construyó su estudio desde cero, logró publicaciones importantes, diseñó casas personalizadas desde los cimientos, viajó para estudiar arquitectura y contexto cultural para entender la arquitectura desde la raíz, no desde la tendencia. Hoy está viviendo un momento “full circle”: acaba de aterrizar un gran proyecto comercial de restaurante, regresando a sus raíces en hospitality, pero esta vez diseñando los espacios donde la experiencia ocurre. Camila tiene una filosofía muy clara:El diseño no es estatus. No es exclusividad. Es emoción. Es seguridad. Es conexión humana. Y eso… me parece demasiado poderoso.

En este episodio reunimos a dos mujeres increíbles, diseñadoras, empresarias y —además de todo eso— mis amigas: Pamela Álvarez y Wilna Rodríguez.Hoy vamos a hablar de todo un poco. Vamos a conversar sobre diseño, un poquito de moda, de esos paneles que están revolucionando los espacios, de planes para el 2026, de las ferias por visitar… en fin, una conversación entre amigas sobre diseño y mucho más.Si quieren conocer, además, la historia personal de cada una de ellas, tienen episodios aquí en Creative Talks sobre su trayectoria.

Hoy nos acompaña una mujer valiente, resiliente y profundamente inspiradora: Irene Mata, fundadora de HIA Design Studio. Con una trayectoria sólida dentro del mundo del diseño y la construcción, Irene ha sabido evolucionar y reinventarse cuando los contextos más retadores lo exigieron. Después de emigrar, construyó una carrera profesional trabajando en distintas empresas del sector, asumiendo roles de gran responsabilidad y entendiendo el proceso constructivo desde adentro.En uno de los momentos más desafiantes de su vida, en plena pandemia, enfrentó una pérdida laboral y un diagnóstico que lo transformó todo. Ese punto de quiebre se convirtió en impulso. Irene decidió emprender con una visión clara, iniciando su estudio desde el diseño de interiores y evolucionando hacia un modelo integral que hoy combina diseño, remodelación y fabricación.Hoy no hablamos solo de diseño o construcción. Hoy hablamos de resiliencia, propósito y de cómo transformar los retos en proyectos con alma.

Hoy abrimos una conversación muy especial con dos diseñadores que no solo han trabajado juntos, sino que comparten una trayectoria sólida, una amistad de años y una visión muy clara del diseño.Nos acompañan Adriana La Cruz, de FL Interiors y La Cruz Design Studio y Arturo Ochoa, Principal Designer de Adriana Hoyos Design Studio.Hoy vamos a hablar de lo que realmente pasa detrás de escena en nuestros proyectos, compartir anécdotas, hablar de lo que viene para el 2026, de tendencias… y por supuesto, divertirnos un poco.Esto es Creative Talks y hoy… esto es una conversación Off the Cuff, versión diseñadores.

Hoy en Creative Talks arrancamos el año con una invitada que representa perfectamente lo que significa crear con visión, estrategia y sensibilidad. Ella es Doménica Carbonell, arquitecta, emprendedora y fundadora de Lime Studio, un estudio que nació de su pasión por diseñar espacios que no solo se ven bien, sino que funcionan, acompañan y cuentan historias. Doménica fundó su estudio a los 22 años, apenas al salir de la universidad, y desde entonces ha desarrollado, construido y gerenciado proyectos de distintas escalas, tanto en Ecuador como en el exterior. Su trabajo abarca desde viviendas de lujo a gran escala —con un enfoque profundamente personalizado— hasta plantas industriales de alimentos, donde el diseño se convierte en una herramienta estratégica para optimizar procesos y recursos. En Lime Studio, el diseño va de la mano del acompañamiento: cada proyecto se vive como un proceso consciente, cercano y guiado, desde la primera idea hasta la entrega final. Hoy conversamos sobre arquitectura, emprendimiento, crecimiento, visión a largo plazo y lo que implica crear un estudio con identidad, criterio y propósito.

Hoy en Creative Talks abrimos nuestra 4ta temporada y nos acompaña Laura Arana, diseñadora de interiores española y fundadora de LAVS Interior Design Studio en Miami. Su trayectoria es tan versátil como auténtica: pasó del mundo del modelaje a la comunicación creativa, del visual merchandising al diseño de experiencias, y del arte al interiorismo, encontrando en los espacios su forma más profunda de expresión.Laura diseña desde la emoción: antes de pensar cómo debe verse un lugar, se pregunta cómo debe sentirse. Su trabajo combina sensibilidad europea con la energía vibrante de Miami, utilizando materiales naturales, texturas intencionales y la fuerza de la simplicidad para crear ambientes que invitan al bienestar y a la introspección.Después de atravesar momentos personales que transformaron por completo su visión, Laura conectó con un diseño más consciente, más humano y más alineado con la vida que realmente quiere construir. Su filosofía lo resume todo: un espacio debe sostenerte, acompañarte y reflejar quién estás llegando a ser.

Hoy en Creative Talks tenemos una conversación sobre pasión por el diseño y el detalle. Nuestro invitado es Luis Santana, fundador de Santana & Santana, una empresa con sede en Miami que desde 2017 se ha especializado en carpintería personalizada de alta gama para proyectos residenciales y comerciales.Luis y su equipo trabajan mano a mano con diseñadores de interiores y contratistas, creando piezas únicas que combinan funcionalidad, estética y una ejecución impecable. Desde muebles a medida, hasta cocinas, clósets y vanities, cada proyecto es una muestra de artesanía moderna y de una filosofía que entiende la carpintería como una forma de crear valor duradero y espacios con alma.En este episodio hablaremos de diseño, procesos, innovación en materiales, colaboración creativa y cómo la carpintería moderna se ha transformado en una mezcla de técnica, visión y sensibilidad.

Hoy tengo el honor de conversar con Javier y Marlei Monsalve, directores de Kalacatta Stone, una empresa que nace como un proyecto familiar y que, con visión, disciplina y devoción por la excelencia, ha evolucionado hacia una firma especializada en materiales para proyectos de alto nivel, superficies europeas, cuarzo premium y piedras que redefinen el concepto de excelencia en el diseño interior. Materiales que nos permiten seguir soñando y construyendo en grande. Lo que comenzó como una empresa guiada por valores familiares —confianza, legado y trabajo bien hecho— hoy se ha convertido en un referente de calidad y estética. Y prueba de ello es uno de sus logros más recientes: convertirse en uno de los principales distribuidores de Belenco Quartz en Estados Unidos. Hoy hablaremos sobre esa historia que inicia desde lo íntimo y lo humano, sobre cómo una visión familiar puede transformarse en una marca. Y hablaremos también de la importancia de elegir materiales que elevan nuestros espacios, materiales que comunican lujo, permanencia y propósito.

Hoy me acompañan dos mujeres talentosas y visionarias que están dejando una huella poderosa en el mundo del diseño interior en Miami.Marcela Villalobos, fundadora y directora creativa de Concepto MV, ha construido una trayectoria impecable dentro del diseño residencial y de lujo, distinguiéndose por un estilo moderno, orgánico y elegante. Su filosofía es clara: "Design made for you, with you", un lema que refleja su compromiso con la cercanía y la autenticidad en cada proyecto.A su lado está Annie Caicedo, Managing Partner de Concepto MV, quien aporta su formación en negocios y su pasión por el diseño para guiar a cada cliente en el camino hacia el hogar de sus sueños. Su visión estratégica y su sensibilidad estética complementan a la perfección la esencia de la firma.Juntas han convertido a Concepto MV en un referente que combina lo mejor del diseño tradicional y su exito en la innovación con asesorías virtuales.Hoy vamos a descubrir su historia y explorar cómo la creatividad y la tecnología se entrelazan en su trabajo.

Nuestro invitado de hoy es Jeremiah Goll, fundador y director creativo de JeGoll Interiors, un estudio boutique de diseño de interiores con sede en Miami. Jeremiah está redefiniendo la forma en que pensamos el diseño de interiores—no solo como un resultado final pulido, sino como una experiencia profundamente personal, alegre y transformadora.Su portafolio abarca desde proyectos residenciales de alto nivel hasta renovaciones para Airbnb, y ha captado la atención de amantes del diseño y profesionales de la industria por igual. Destacado en Modern Luxury Interiors y DÉCOR BOOK, Jeremiah se está consolidando rápidamente como una voz emergente en el mundo del diseño, gracias a su filosofía fresca, centrada en el cliente, y a su distintiva visión creativa. En la conversación de hoy, descubriremos el recorrido creativo de Jeremiah, exploraremos las historias detrás de sus proyectos más memorables y conoceremos cómo logra infundir la vibrante energía de Miami en cada espacio que diseña.

Hoy en Creative Talks nos metemos en el fascinante universo de la carpintería como disciplina de diseño, y lo hacemos de la mano de dos mujeres que transforman espacios con precisión, creatividad y muchísima personalidad.María Alejandra Madriz es arquitecta y cofundadora de Vamaz Design Studio, un estudio que combina diseño personalizado con funcionalidad inteligente. Su experiencia cruza fronteras: desde soluciones residenciales hasta colaboraciones comerciales, María Ale entiende la madera como un lenguaje visual y táctil.Vanessa Montilla, arquitecta a quien tal vez conozcas como parte de Home Canvas Design Studio, es una especialista en diseño interior y soluciones espaciales, y actualmente forma parte del equipo de diseño de California Closets, una de las marcas más reconocidas en organización premium. Su mirada mezcla estética, orden y emoción en cada proyecto.Juntas, traen una perspectiva única sobre cómo el diseño y la carpintería se encuentran para resolver problemas reales y también crear belleza.