DVDClassik - Le Podcast

Emission consacrée aux sorties vidéos du mois de juin ainsi qu'à trois films choisis avec soin par nos chroniqueurs :▪ Nowhere to go (VF : Le criminel aux abois - 1958) de Seth Holt - en Blu-Ray chez Studiocanal depuis le 27 avril 2026Film noir britannique mettant en scène un petit escroc pris dans l'engrenage d'une affaire qui devient trop grosse pour lui. Thriller épuré à l'efficacité redoutable, première réalisation d'un ancien monteur des studios Ealing, et l'occasion d'apercevoir Maggie Smith et Bernard Lee.▪ Black Christmas (1974) de Bob Clark - En UHD et Blu-ray chez ESC le 23 juin 2026Film horrifique canadien, précurseur du genre du slasher, qui alterne entre comédie paillarde et moments d'angoisse paranoïaques. ▪ Hair (1979) de Milos Forman - En Blu-ray chez Potemkine 2026 depuis le 16 mars 2026Adaptation et réécriture de la célèbre comédie musicale de 1967, qui fait revivre le mouvement hippie à l'orée de la bascule reaganienne de l'Amérique. Le tout par un Milos Forman nostalgique des années où il fréquentait lui-même la contre culture New-yorkaise. Sont réunis autour du micro : Jean Gavril Sluka, Justin Kwedi et Nicolas Bergeret.Vous pouvez aussi retrouver l'épisode sur toutes les plateformes de podcast dont : Apple Podcast / Spotify / Deezer / Podcast Addict / Ou via le Flux RSS ou sur notre chaîne YouTubeCHAPITRES :00:00:00 : Actualités vidéos de Juin 202600:47:03 : Nowhere to go (Le criminel aux abois - 1958) de Seth Holt1:15:10 : Black Christmas (1974) de Bob Clark1:47:21 : Hair (1979) de Milos Forman2:26:20 : RecommandationsHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le podcast DVDClassik reçoit aujourd'hui le programmateur de la cinémathèque française et critique au Monde, Jean-François Rauger, qui vient nous parler de son livre Rosso Sangue, Le cinéma italien des années de plomb sorti le 12 mars aux éditions Façonnage. Les années de plomb en Italie c'est une période de troubles sociaux et de violence politique qui s'ouvre en décembre 1969 avec l'attentat meurtrier de la Piazza Fontana et se referme à la suite de l'enlèvement et assassinat du chef du gouvernement italien, Aldo Moro, en 1978. Le livre nous raconte comment le cinéma transalpin a rendu compte de l'humeur angoissée et polarisée de la société italienne durant cette décennie. Les films dont Jean-François Rauger nous parle ce sont les comédies satiriques de Mario Monicelli et Dino Risi, les films politiques aux accents paranoïaques de Franscesco Rosi et Elio Petri, une poignée de westerns zapatistes signés Sergio Corbucci ou Sergio Sollima, l'horreur des giallis de Dario Argento ou Paolo Cavara, et bien sur les films policiers, plus ou moins d'exploitation, par Carlo Lizzani, Fernando Di Leo, Umberto Lenzi, et bien d'autres…L'entretien est mené par Nicolas Bergeret et Philippe Paul.Accédez à tous nos tests et chroniques de films ici : https://www.dvdclassik.com/Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Bernard Stora revient au micro pour nous parler de sa collaboration avec le cinéaste américain John Frankenheimer, le temps de deux films tournés en France, L'impossible objet (1973) et The French Connection 2 (1975). Car on le sait peu mais Frankenheimer, surtout connu pour ses films des années 60 comme Un crime dans la tête, Le Train ou encore Seconds ainsi que pour d'excellents thrillers plus tardifs, citons Black Sunday ou Ronin, a eu une période française. Il s'est en effet installé en France en 1970 pour y rester un peu plus de trois ans.L'entretien est mené par Nicolas Bergeret et Justin Kwedi. CHAPITRES : 00:00:00 - Introduction00:01:50 - La rencontre avec John Frankenheimer00:12:00 - Le projet L'impossible objet (1973)00:31:07 - La fabrication d'un film hors norme01:00:18 - Une sortie catastrophique, un film oublié01:05:01 - Le retour aux Etats-Unis, The Iceman Cometh et Refroidi à 99%01:09:02 - La proposition French Connection 2 (1975)01:24:30 - Le tournage, entre décors réels à Marseille et studios parisiens01:33:56 - Quand Gene Hackman quitte le tournage01:44:55 - Film d'action et film de studio, succès au box office01:57:18 - L'aurevoir musical de Gene Hackman02:02:20 - Les retrouvailles sur Riviera (1987), le pilote TV désavoué02:15:48 - Souvenirs laissés par Frankenheimer02:25:23 - Derniers mots et conclusionBonne écoute !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous recevons l'historienne du cinéma Christine Leteux, pour une émission consacrée au réalisateur franco-américain Maurice Tourneur, cinéaste auquel elle a consacré un livre, "Maurice Tourneur : Réalisateur sans frontière" paru le 4 février chez "Actes Sud - Institut Lumière", après une première édition en 2016 aux éditions de La Tour Verte. Mais Maurice Tourneur est dans l'actualité à plus d'un titre en ce début d'année 2026 puisqu'il fera également l'objet d'une rétrospective à la Cinémathèque Française, à Paris, du 18 février au 4 mars.L'œuvre de Maurice Tourneur s'étend des débuts du muet en 1913 jusqu'à l'après seconde guerre mondiale, son dernier film étant sorti en 1948. Il est encore aujourd'hui mal identifié, quand il n'est pas confondu avec son fils Jacques, lui aussi ayant connu une carrière franco-américaine. Nous rappellerons la place essentielle qu'il tient dans l'histoire du cinéma, et nous évoquerons l'importance de la rétrospective qui lui est consacrée à la cinémathèque, plusieurs des films projetés en salle n'ayant jamais été édités en vidéo. L'entretien est mené par Nicolas Bergeret.---CHAPITRES : 00:00:00 - Introduction et présentation de l'invitée Christine Leteux00:07:16 - A la recherche des archives Maurice Tourneur00:19:34 - Présentation du cinéaste Maurice Tourneur 00:30:08 - La période muette américaine (1914-1926)01:17:33 - La période parlante française (1930-1948)02:03:07 - Recommandations des films à ne pas manquer lors de la rétrospective02:18:39 - Conclusion, prochain sujet de recherche ---Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le premier podcast de 2026 est consacré à Preston Sturges, fameux scénariste et réalisateur américain des années 30/40. Nous rebondissons avec lui sur l’actualité vidéo de l’éditeur Elephant Films, qui sort ce mois de janvier un film méconnu de la période Paramount de Sturges, The Great Moment (1944), en DVD/Blu-Ray. Intervenants : Justin Kwedi, Philippe Paul et Nicolas Bergeret.Les films traités : Gouverneur malgré lui (The Great McGinty - 1940) en DVD/BR chez Elephant Film (sorti en mai 2023) - Récit tragi-comique de l'ascension d'un malfrat, McGinty, qui se met sous les ordres d'un organisme mafieux tentaculaire et passe rapidement d'homme de main à gouverneur. Premier film de Sturges comme réalisateur et farce critique acerbe envers la corruption des institutions locales.Les voyages de Sullivan(Sullivan's Travel - 1941) en BR dans le coffret édité par Wild Side en 2017, ou bien en DVD individuel chez le même éditeur - Un méta film qui raconte l'expérience menée par le réalisateur Sullivan pour faire l'expérience de la pauvreté en vue d'un projet de film social. Oeuvre hybribe qui bascule de la comédie pure au mélodrame sincère.The Great Moment (1944) en DVD/BR chez Elephant Film (sorti en janvier 2026) - Biopic atypique qui présente l'injuste destin de l'inventeur de l'anesthésie moderne, William Morton, au milieu du XIXème siècle. Un personnage aux nombreux défauts intégré à un récit teinté de comédie, qui vient rompre avec la tradition hollywoodienne de l'hagiographie filmée à la Pasteur de William Dieterle. ---CHAPITRES : 0:00 - Introduction et actualités des sorties 28:50 - Présentation de Preston Sturges 47:23 - Gouverneur malgré lui (1940) 1:07:14 - Les voyages de Sullivan (1941) 1:31:20 - The Great Moment (1944) 2:05:30 - Recommandations et conclusion---Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous recevons le cinéaste Nicolas Boukhrief, réalisateur, scénariste, ancien critique pour le magazine Starfix, mais aussi ancien assistant et collaborateur du réalisateur Andrzej Zulawski, dont le 6ème film, La femme Publique, est ressorti en Blu-Ray et UHD chez LCJ éditions au mois de novembre.Nicolas Boukhrief a souvent évoqué, et toujours avec une grande générosité, ce cinéaste polonais dont il fut si proche, mais avec ce podcast nous faisons le choix de revenir ensemble sur ce film désormais un peu oublié de sa filmographie, malgré le scandale et son succès à sa sortie, pour en discuter avec l'attention qu'il mérite. Nous questionnons également l'époque et l'état d'esprit dans lequel il fut conçu, le Zeitgeist, de cette première moitié des années 80 et de son cinéma. Car La femme publique fait partie de ces films "qu'on ne pourrait plus faire aujourd'hui", tout comme Zulawski lui-même est de ce genre de cinéaste qui ne se fait plus. En guise d'introduction, si vous ne connaissez pas bien notre interlocuteur ou le réalisateur Andrzej Zulawski, vous pouvez aller lire l'entretien que Nicolas Boukhrief nous accordé pour un épisode de La Séquence du spectateur. Sur Youtube il a également offert une passionnante présentation de Zulawski et livré une perspective sur l'ensemble de sa carrière, au micro de Samir Ardjoum dans l'émission MicroCiné. Pour aller plus loin vous pouvez également retrouver un texte passionnant dans le numéro spécial Starfix du 40ème anniversaire, ou encore dans la revue Nitrate et son numéro titré “Une histoire orale d’Andrzej Zulawski”.L'émission est animée par Nicolas Bergeret.---CHAPITRES :00:00:00 - Introduction00:04:57 - Zulawski en tournage de la femme publique, première rencontre00:15:00 - Scandale au Festival de Cannes 198400:25:11 - Le cinéma comme sujet, critique et fascination00:33:00 - La portée politique du film, chaos révolutionnaire et ambivalence00:53:36 - Valérie Kaprisky, male gaze et sexualité à l'écran01:18:42 - Souffrance des comédiens, du scénario au tournage01:34:10 - Virtuosité formelle et kitsch 80's01:38:40 - Du succès de La Femme Publique à l'Amour Braque01:48:40 - Postérité de Zulawski01:55:24 - Conclusion---Accédez à tous nos tests et chroniques de films ici : https://www.dvdclassik.com/Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le podcast DVDClassik vous propose son tour des sorties DVD/Blu-Ray du mois de novembre, puis s'intéresse à trois films d'horizons et époques diverses, récemment réédités en DVD/Blu-Ray et sélectionnés avec soin par nos rédacteurs.▪ Vivre en paix (1947) de Luigi Zampa - en DVD/Blu-Ray chez Studiocanal dans la collection Make My DayFable humaniste et caustique sur l'Italie rurale durant la dernière année de la seconde guerre mondiale, dans la tendance du néo-réalisme rose.▪ Le comte de Monte Cristo (1954) de Robert Vernay - en DVD/Blu-Ray chez SidonisPremière adaptation en couleur du mythique roman d'Alexandre Dumas, qui voit Jean Marais endosser le rôle d'Edmond Dantès sous la direction de l'honnête artisan Robert Vernay. ▪ L'attaque des fourgons blindés (Money Movers) (1978) de Bruce Beresford - en Blu-Ray chez BadlandsFilm de braquage austère et brutal, saisissant thriller à la structure chorale, qui dénonce implacablement les phénomènes de corruption dont souffre la société australienne des années 70. Sont à nouveau réunis pour l'occasion : Justin Kwedi, Philippe Paul et Nicolas Bergeret.---CHAPITRES 00:01:00 Actualité des sorties vidéos de Novembre 202500:33:17 Vivre en Paix (1947)00:54:15 Le comte de Monte Cristo (1954)01:20:15 L'attaque des fourgons blindés (1978)01:45:37 Recommandations ---Accédez à tous nos tests et chroniques de films ici : https://www.dvdclassik.com/Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le podcast DVDClassik vous propose son tour des sorties DVD/Blu-Ray du mois d'octobre, puis s'intéresse au cinéma espagnol, plus précisément au courant de cinéma de genre des années 70, évoluant d'un cinéma d'exploitation de la période franquiste, majoritairement destiné aux territoires étrangers, à un cinéma d'auteur libéré et sans tabou durant les années de la transition démocratique. Nous suivons avec ce thème l'actualité éditoriale des sorties vidéos, en particulier celle de l'éditeur Artus Films qui sort ce mois-ci un coffret consacré à trois des premiers films du réalisateur Bigas Luna, après avoir édité déjà des auteurs comme Eloy de la Iglesia et Vincente Aranda, et discutons plus précisément à ce micro de son deuxième film, Bilbao. Pour nous éclairer de sa connaissance approfondie de l'histoire du cinéma espagnol, nous recevons pour la première fois Martin Vagnoni, critique pour les sites web Cinespagne.com et Culturopoing et habitué du forum DVDClassik !Les films discutés : ▪ La corruption de Chris Miller (1973) de Juan Antonio Bardem - en Blu-Ray chez Le Chat qui fumeThriller psychologique et horrifique mettant deux femmes aux prises avec un jeune garçon aux intentions mystérieuses, alors qu'un tueur en série sévit dans les environs. ▪ Une bougie pour le diable (1973) d'Eugenio Martin - en Blu-Ray chez Carlotta dans son coffret "Terreur Ibérique"Film d'horreur aux accents comiques et satiriques, mettant en scène deux soeurs aux moeurs puritaines contraintes d'accueillir dans leur pension d'un petit village espagnol des jeunes femmes à la moralité douteuse. ▪ Bilbao (1978) de Bigas Luna – en DVD/Blu-Ray chez Artus FilmsFilm d'auteur à la réputation sulfureuse pour ses scènes de nudité frontale, plongée ambigüe dans la psyché perverse d'un voyeur obsédé par une prostituée répondant au nom de Bilbao. Sont réunis autour du micro : Justin Kwedi, Philippe Paul, Martin Vagnoni et Nicolas Bergeret.---CHAPITRES : 00:00 - Introduction01:37 - Actualité des sorties du mois d'octobre35:45 - Présentation du cinéma espagnol des années 70 par Martin57:31 - La corruption de Chris Miller (1973)1:27:27 - Une bougie pour le diable (1973)1:49:00 - Bilbao (1978)2:13:23 - Recommandations et Conclusion ---On se retrouve prochainement avec le réalisateur Bernard Stora pour discuter avec lui de son livre sur le tournage du Cercle rouge de Jean-Pierre Melville, d'ici là bonne écoute ! Accédez à tous nos tests et chroniques de films ici : https://www.dvdclassik.com/Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le podcast DVDClassik vous propose son tour des sorties DVD/Blu-Ray du mois de septembre, puis s'intéresse à quatre filmsLes films discutés : ▪ An Autumn's Tale (1987) de Mabel Cheung - en BR 4K UHD chez Spectrum FilmsMélo romantique sur le modèle "belle et le clochard" dans un New-York automnal plein de charme, oeuvre d'une jeune réalisatrice appartenant à la deuxième nouvelle vague Hong-Kongaise.▪ Souvenirs de la maison jaune (1989) de João César Monteiro - en Blu-Ray dans le coffret Spectrum FilmsEntre drame social pathétique et comédie burlesque grivoise, une porte d'entrée dans l'œuvre d'un réalisateur portugais atypique. ▪ Le Terroriste (1963) de Gianfranco De Bosio - en DVD/Blu-Ray chez RiminiFilm de guerrila politique froid et clinique sur le parcours d'un résistant italien durant la dernière année de la seconde guerre mondiale. ▪ Les égouts du paradis (1971) de José Giovanni – en DVD/Blu-Ray chez Coin de mireProduction opportuniste autour de la trouble figure d'Albert Spaggiari et fascinant film de casse à résonnance de critique sociale.Sont à nouveau réunis pour l'occasion : Justin Kwedi, Philippe Paul, Jean-Gavril Sluka, animation par Nicolas Bergeret.---CHAPITRES : 00:00:58 - Sorties du mois de Septembre 00:17:37 - An Autumn's Tale00:49:53 - Souvenirs de la maison jaune01:06:48 - Le terroriste01:31:22 - Les égouts du Paradis02:00:00 - Recommandations---Accédez à tous nos tests et chroniques de films ici : https://www.dvdclassik.com/Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Avec ce nouvel épisode du Podcast nous célébrons à notre manière la fête nationale, la démocratie ou encore l’abolition des privilèges en consacrant une émission à la sortie d’un livre, “Les imaginaires de la Révolution au cinéma - France, 1895-1945” écrit François Huzar avec une préface d’Antoine De Baecque. Disponible depuis le 3 juillet, publié par les Presses Universitaires de Rennes.Avec François Huzar, docteur en études cinématographiques et professeur agrégé d’Histoire, nous discutons de la manière avec laquelle le cinéma classique français, des premiers films Lumière muets jusqu’à ceux réalisés sous l’occupation, traitent la période de la révolution française. Un corpus qui rassemble notamment Quatre-Vingt-Treize d'Albert Capellani, Napoléon vu par Abel Gance, La Marseillaise de Renoir ou encore Remontons les Champs Elysées de Sacha Guitry, mais aussi quantité de film oubliés que seul un travail de recherche exigeant a permis d'intégrer à la liste. Saviez-vous qu’aucun des films réalisés en France durant ces cinquante années n’avait entrepris de reconstituer la prise de la Bastille ? Alors que bon nombre prennent pour héros des figures issues de la chouannerie contre-révolutionnaire. Nous parlerons aussi de guillotine, de Napoléon, du peuple et de bien d’autres des motifs et formes cinématographiques dont le livre fait état. L'entretien est mené par Nicolas Bergeret. --- CHAPITRES : 00:00 - Introduction : Présentation du livre et de l'auteur06:53 - Les premiers films muets et les imaginaires de la révolution39:46 - La figure de Napoléon révolutionnaire, du film d'Abel Gance (1927) et de son précurseur méconnu, Destinée d'Henry Roussel (1926)54:02 - La Marseillaise de Jean Renoir (1938), continuité du Front Populaire et représentation du peuple1:08:36 - Du film commémoratif Vive la nation (1939) à Paméla (1945), film de collaboration1:19:03 - Méthodes de recherche, disponibilité des films et recommandations---Les extraits musicaux diffusés :La Carmagnole - Arrangement au piano par Monsieur Jack - Air de 1792Napoléon vu par Abel Gance (version de 1983 assemblée par Kevin Brownlow) - The Victor of Toulon - Carl DavisLa Marseillaise de Jean Renoir (1938)Dialogue entre Dullac et Edmond ArdissonLa révolution française de Robert Enrico (1989) - Hymne à la liberté, générique des années lumière - Georges Delerue---Accédez à tous nos tests et chroniques de films ici : https://www.dvdclassik.com/Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nouvel entretien, cette fois-ci en compagnie de Marie Cadalanu, docteur en cinéma, qui nous présente son livre récemment paru chez Les impressions nouvelles : Comédies musicales à la française : Formes et mutations de l'opérette cinématographique. Disponible depuis le 13 juin en librairie. Nous évoquons l'époque ou les films musicaux florissaient sur les écrans de cinéma français et discutons plus précisément de la tendance des opérettes cinématographiques. Nous abordons bien d'autres sujets, des versions multiples aux expérimentations sonores, et revenons sur les raisons du dépérissement du genre, face à une industrie américaine qui fit du "Musical" l'un de ses fleurons.---CHAPITRES : 00:00 - Introduction, présentation de l'auteur, l'origine du livre et le thème de l'opérette cinématographique 13:41 - Le chemin du Paradis (1931) - Les débuts du film musical français, modernité, expérimentations et versions multiples 27:54 - Un de la Canebière (1932) - L'opérette Marseillaise37:11 - La veuve joyeuse (1934) - La concurrence américaine52:31 - Prends la route (1937) - Un genre méconnu et la difficulté d'accès en vidéo---Vous pouvez par ailleurs retrouver une partie des questions traitées dans le livre grâces à l'enregistrement des contributions du colloque consacré en 2021 à l'opérette cinématographique à l'institut de recherche en musicologie, disponibles sur YoutubeAccédez à tous nos tests et chroniques de films ici : https://www.dvdclassik.com/Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans ce troisième épisode nous avons décidé de rendre hommage à un réalisateur essentiel de l'histoire récente du cinéma français et disparu tout récemment : Yves Boisset (1939-2025). Après un tour des sorties DVD/Blu-Ray du mois de juin, Philippe Paul nous dresse un portrait du réalisateur et revient sur les étapes importantes de son début de carrière, avant que nous traitions plus spécifiquement de trois de ses films majeurs : ▪ L'attentat (1972) Implacable thriller portant à l'écran l'affaire Ben Barka, troublante affaire de meurtre politique impliquant les autorités françaises▪ Le Juge Fayard dit "Le Shériff" (1977)Polar nerveux et exalté relatant la quête de vérité d'un juge incorruptible, lequel finira lâchement assassiné. Une nouvelle adaptation de faits réels et d'une brulante actualité. ▪ Allons Z'Enfants (1981)Le film le plus personnel de son réalisateur, opposant un jeune adolescent à l'autorité bête et méchante d'une école militaire, et traitant à la fois du rapport au père et du désir d'indépendance d'esprit de la jeunesse. Avec : Justin Kwedi, Philippe Paul, Stéphane Beauchet et Nicolas Bergeret---CHAPITRES : 00:00 - Introduction00:59 - Actus nouveautés DVD/Blu-Ray Juin 202523:10 - Présentation de Yves Boisset59:25 - L'attentat (1972)01:22:01 - Le juge Fayard dit "Le Shériff" (1977)01:41:35 - Allons Z'Enfants (1981)02:07:03 - Recommandations et conclusions---Vous pouvez nous écouter sur toutes les principales plateformes de podcast : Spotify : https://open.spotify.com/show/5udpOI4wB7GGFTxyYNXTZ4?si=c196f7f13fd840e6Deezer : https://dzr.page.link/4Ksrxhjzur6nsyLW7Apple Podcast : https://podcasts.apple.com/fr/podcast/dvdclassik-le-podcast/id1805259071Podcast Addict : https://podcastaddict.com/podcast/dvdclassik-le-podcast/5779557 Via le Flux RSS : https://feed.ausha.co/owvJjhv9Nv62Ou encore sur notre chaîne YouTube : https://www.youtube.com/channel/UCSrvlo7CzCphYrW_cqQ4T5Q---Accédez à tous nos tests et chroniques de films, ainsi qu'aux recommandations, ici : https://www.dvdclassik.com/Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Bienvenue dans ce premier épisode du podcast DVDClassik, au cours duquel nous allons revenir sur quelques-unes des ressorties marquantes en DVD/Blu-Ray de ce début d'année, l'occasion de se pencher en profondeur sur trois films, trois auteurs et trois cinématographies très différentes. Après un bref tour d’horizon des sorties importantes du mois d’avril vous pourrez nous entendre discuter de :▪ Black Sunday de John Frankenheimer (1977) - Film catastrophe/thriller américain sorti en DVD/Blu-Ray chez Sidonis Calysta le 10/01/2025▪ Eolomea de Herrmann Zschoche (1972) - Film de science-fiction est-allemandSorti en DVD/Blu-Ray chez Artus Films 04/12/2024▪ Companeros de Sergio Corbucci (1970) - Western Zapata italiensorti en DVD/Blu-Ray chez Carlotta films le 18/02/2025Avec Justin Kwedi, Philippe Paul, Stéphane Beauchet, animé par Nicolas Bergeret---CHAPITRES : 00:00 INTRODUCTION00:35 ACTUS SORTIES DVD/BR AVRIL09:58 BLACK SUNDAY40:22 EOLOMEA01:02:28 COMPANEROS01:25:18 RECOMMANDATION ET CONCLUSION---Vous pouvez nous retrouver sur toutes les plateformes d'écoute :Spotify : https://open.spotify.com/show/5udpOI4wB7GGFTxyYNXTZ4?si=c196f7f13fd840e6Deezer : https://dzr.page.link/4Ksrxhjzur6nsyLW7Apple Podcast : https://podcasts.apple.com/fr/podcast/dvdclassik-le-podcast/id1805259071Podcast Addict : https://podcastaddict.com/podcast/dvdclassik-le-podcast/5779557 Via le Flux RSS : https://feed.ausha.co/owvJjhv9Nv62---Enfin retrouvez toutes nos critiques et tests écrits sur le site : https://www.dvdclassik.com/Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.