Reno, 1959

Pensavo che non ne avrei mai parlato, invece eccomi qui alle prese con i reboot di The L Word e Sex and the city. Tra il 2019 e il 2021, sono tornate, sono tornate tutte, o quasi: Bette, Alice e Shane alle prese con una nuova generazione, la Generation Q, e Carrie, Charlotte e Miranda, in affanno, molto in affanno con i cambiamenti del corpo, del linguaggio, dei costumi in And Just Like That.La questione dello sguardo, di come si posa sui corpi delle donne e quale immagine riflette, mi interpella da anni e queste due serie tv aggiungono un nuovo tassello al mio personalissimo puzzle della rappresentazione delle personagge, soprattutto lesbiche, in televisione. Di come e perché ne discuto in questa puntata con l’inimitabile Marina Pierri.

Si torna a scuola in questo episodio di Reno 1959, in un collegio femminile francese con Thérèse e Isabelle, due adolescenti cui la scrittura molto autobiografica di Violette Leduc offre una possibilità allora imprevista: raccontare il desiderio femminile e lesbico. E per capire meglio la scrittura di Violette Leduc e se e in che modo Therese e Isabelle, libro e film, ancora hanno qualcosa da raccontare, ho pensato di fare qualche domanda a Valeria Viganò. Filmografia Thérèse and Isabelle di Radley MetzgerViolette di Martin ProvostViolette Leduc: la chasse à l’amour di Esther HoffenbergBibliografia Violette Leduc, Thérèse e Isabelle, Neri Pozza, 2020Eleonora Tarabella, La donna brutta. Vita e scrittura di Violette Leduc, Enciclopedia delle donne, 2019Carlo Jansiti, Violette Leduc, Bernard Grasset, 2013

E’ un viaggio nel tempo questo episodio di Reno 1959 che faremo insieme a tutte le personagge che, vere o finzionali, ci stanno dando, nel bene e nel male, il senso di una storia. E per capire meglio come quando e perché il passato lesbico è diventato oggetto di interesse per il grande schermo ho pensato di fare qualche domanda alla storica Maya De Leo che insegna all’università di Torino Storia dell’omosessualità, primo corso di questo genere in Italia e autrice di “Queer. Storia culturale della comunità LGBT” in uscita per Einaudi il 25 maggio.Film di cui si parla o che si citanoRitratto della giovane in fiamme di Céline SciammaAmmonite di Francis LeeLa Favorita di Georgios "Yorgos" LanthimosCarol di Todd HaynesLa vita di Adele di Abdellatif KechicheThe Watermelon Woman di Cheryl DunyeThe World to Come di Mona FastvoldThe Handmaiden di Park Chan-wook Fingersmith di Aisling WalshTipping the velvet di Geoffrey SaxColette di Wash Westmoreland Vita and Virginia di Chanya Button Wild nights with Emily di Madeleine Olnek Bessie di Dee Rees Viola di mare di Donatella Maiorca Interno berlinese di Liliana Cavani Aimée & Jaguar di Max FärberböckMa Rainey's Black Bottom di George C. WolfeThe United States vs Billie Holiday di Lee DanielsDickinson di Alena SmithBibliografia e sitografia“Sguardi che contano” di Federica Fabbiani (Iacobelli editore, 2019)“The Rise of the Lesbian Period Drama” di Leeza Isaeva -> https://www.varsity.co.uk/film-and-tv/19881“Permission to Yearn: The Problem with the Popularity of White Lesbians in Period Films” di Nia Tucker -> https://filmdaze.net/permission-to-yearn-the-problem-with-the-popularity-of-white-lesbians-in-period-films/

Negli ultimi anni Emily Dickinson è stata molto rappresentata al cinema e in tv, si pensi ai due film Wild Nights with Emily e A quiet passion, e alla serie tv Dickinson. Ognuna di queste rappresentazioni fa perno su aspetti diversi – la passione per un’altra donna, la spiritualità o l’irriverenza – e tutte indicano una, più o meno marcata, non convenzionalità. Non più o non solo poeta cupa e chiusa al mondo, ma allegra e solare, passionale e volitiva. Ne abbiamo parlato con Madeleine Olnek, regista del bellissimo “Wild Nights with Emily”, e con Sara De Simone, ideatrice del progetto artistico Eccentriche. Senza dimenticare le poesie, lette magistralmente da Donatella Allegro. Bibliografia:Federica Fabbiani, "Sguardi che contano. Il cinema al tempo della visibilità lesbica". Iacobelli editore.Sitografia:http://www.eccentriche.it/https://www.wildnightswithemily.com/

La storia della butch è spesso stata vista come la storia della lesbofobia al cinema. Se in un primo tempo è stata il capro espiatorio per la rappresentazione lesbofobica, poi è stata eliminata perché fisicamente non conforme alle regole del bel corpo e della buona educazione. Ecco perché serve ripercorrere un bel tratto della cinematografia per identificare nella butch la falla e non l’ingranaggio del sistema eterosessista.Bibliografia:Jack Halberstam, "Female Masculinity", Duke University Press.Federica Fabbiani, "Sguardi che contano. Il cinema al tempo della visibilità lesbica". Iacobelli editore.Antonia Anna Ferrante, "Pelle queer maschere straight: Il regime di visibilità omonormativo oltre la televisione", Mimesis.Irene Villa, "Protagoniste invisibili. Del lesbofemminismo italiano e delle butch tra femminismo e transfemminismo", in AG About Gender.SitografiaKerry Manders, The Renegades, in The New York Timeshttps://www.nytimes.com/interactive/2020/04/13/t-magazine/butch-stud-lesbian.html

Riferimenti cinematografici e televisivi: Cuori nel deserto, Mrs America, The Women of Brewster PlaceRiferimenti bibliografici: Desert of the heart di Jane Rule, Sguardi che contano. Il cinema al tempo della visibilità lesbica di Federica Fabbiani, If You Don’t Play, You Can’t Win’ Desert Hearts and the Lesbian Romance Film di Jackie Stacey (in Immortal, Invisible: Lesbians and the Cinema a cura di Wilton Tamsin)Per vedere il film e non solo: Il canale di streaming video The Criterion Channel riserva spazio e attenzione a Desert Hearts. Non solo si può vedere il film, ma permette di accedere anche ad altri contenuti: il commento al film di Donna Deitch, una conversazione tra Deitch e Jane Lynch, la testimonianza di attrici, direttore della fotografia, della scenografa. E, stupendo, un estratto di dun documentario su e con Jane Rule, l'autrice del libro Desert of the Heart da cui è tratto il film.Ecco il link: https://www.criterionchannel.com/desert-hearts