TCE - The Cinematic Experience

The Cinematic Experience torna con i suoi episodi estivi! In questa puntata analizziamo "Disclosure Day", l'attesissimo ritorno di Steven Spielberg a uno dei generi più profetici: la fantascienza.Analizziamo la trama e i temi centrali del film: la verità e l'incontro con l'alieno/l'altro. Mettiamo la pellicola a confronto con altre opere come "Incontri ravvicinati del terzo tipo" e "Arrival" di Villeneuve, esplorando lo stile visivo inconfondibile del regista (lo "Spielberg Look"), l'uso dei piani-sequenza e i rimandi al cinema di John Ford. Spazio anche alla recitazione, con il focus sull'irresistibile e ironica interpretazione di Emily Blunt nei panni della giornalista Margaret Fairchild. Vediamo come un film apparentemente sugli alieni, può dirci tanto dell'attualità e del mondo che stiamo vivendo. Nella parte finale, analizziamo il film con gli strumenti di analisi culturale di Hypercritic. Cosa ci possiamo ancora aspettare da Spielberg? C'è un western all'orizzonte?

In questa puntata di The Cinematic Experience mettiamo a confronto due visioni del cinema contemporaneo: Sinners di Ryan Coogler e Django Unchained di Tarantino.Dai record alle radici del musical, dai vampiri come metafora del diverso alla distinzione freudiana tra gioco e scherzo, analizziamo punti deboli e di forza delle due pellicole.Con Giulia e Alessandro Avataneo 🎙️Regia e montaggio di Clara GastaldiScene analizzate in puntata🔥Sinnershttps://www.youtube.com/watch?v=S7jo5Cr6WUA&list=RDS7jo5Cr6WUA&start_radio=1⛓️‍💥Django Unchainedhttps://www.youtube.com/watch?v=S4pf4OH9mTY&list=RDS4pf4OH9mTY&start_radio=1

In questa puntata di The Cinematic Experience raccontiamo la nascita di Mad Max, l’immaginario post-apocalittico creato da George Miller che ha ridefinito il cinema d’azione e il racconto dell’inseguimento.Analizziamo i primi tre film della saga — Mad Max Interceptor, Il guerriero della strada e Oltre la sfera del tuono — soffermandoci sulle loro radici storiche e culturali: le crisi energetiche degli anni ’70, il passato di Miller come medico, l’estetica diesel punk e l’influenza del cinema muto e dell’iperviolenza.Parliamo della trasformazione di Max in figura mitologica, del ruolo centrale delle auto e delle sequenze d’azione come forma di racconto, con un approfondimento dedicato ai veicoli iconici della saga insieme a Gabriele Moccia, esperto di motori.Un viaggio alle origini di un mito contemporaneo, che prepara il terreno alla seconda puntata dedicata ai capitoli più recenti della saga.Con Giulia e Alessandro Avataneo 🎙️Scene analizzate in puntataMad Max: Fury Road – Il tradimento e l’assalto al Righttps://www.youtube.com/watch?v=-K20x3mFhZshttps://www.youtube.com/watch?v=3iQYVCZXb_gFuriosa – A Mad Max Saga – Il prologohttps://www.youtube.com/watch?v=fkjs_kY1F7QFuriosa – A Mad Max Saga – Come nasce Furiosahttps://www.youtube.com/watch?v=M7qMbFwDjtM

In questa puntata di The Cinematic Experience parliamo de I Goonies, il film d’avventura diretto da Richard Donner che, a quarant’anni dall’uscita, continua a essere uno dei cult più amati degli anni ’80. Analizziamo la struttura narrativa costruita come una caccia al tesoro corale, il character design, le iconiche location di Astoria, le trappole e le macchine alla Rube Goldberg che trasformano il film in un’esperienza quasi videoludica. Un viaggio dentro un immaginario profondamente anni ’80, tra nostalgia, avventura e racconto generazionale. Con Giulia e Alessandro Avataneo 🎙️

In questa puntata celebriamo i 50 anni di Lo Squalo di Steven Spielberg, analizzando come il regista e la sua crew siano riusciti a realizzare uno dei film più iconici della storia del cinema. Raccontiamo tutte le difficoltà affrontate sul set, le soluzioni creative adottate e le tecniche che hanno reso questo thriller horror marino un modello per i futuri blockbuster. Scopriamo anche perché, mezzo secolo dopo, Lo Squalo rimane un film ancora attualissimo e fondamentale da rivedere. Con Giulia e Alessandro Avataneo🎙️

In questa puntata analizziamo Una battaglia dopo l’altra, il nuovo film di Paul Thomas Anderson con Leonardo DiCaprio, Sean Penn, Benicio Del Toro, Teyana Taylor e Chase Infiniti. È il film dell’anno o del secolo? Con gli strumenti di Hypercritic.org (Hypergraph, Mood e Switch) esploriamo temi, stile, colonna sonora, paranoia e l’eredità culturale del film. Con Giulia e Alessandro Avataneo 🎙️

Attesa e anticipata, la Justice League di Zack Snyder è qui! In questo episodio analizziamo le differenze fra mondo DC Comics e Marvel, una rivalità iniziata sulle pagine dei fumetti che prosegue sul grande schermo. Che visione ha dato Snyder del DC Extended Universe? E quali porte ha aperto sul futuro dei nostri supereroi preferiti?

“The crown must always win”, scrive la Regina Madre a una giovane Elisabetta prima della sua ascesa al trono d’Inghilterra. La corona e il suo rapporto con chi la indossa è al centro di The Crown, serie ideata da Peter Morgan per Netflix, arrivata alla quarta stagione nel 2020. Una produzione imponente che, attraverso la vita e il regno di Elisabetta II, mette in scena il potere e le istituzioni con solennità, lucidità drammaturgica, ricchezza visiva e una grande qualità della scrittura.

Misterioso, atteso, posticipato e adesso dibattuto...Tenet è uno dei titoli che hanno creato maggiori aspettative nell'annus horribilis del cinema. Per la sua undicesima opera Christopher Nolan ha costruito un nuovo, complesso ingranaggio, riuscendo a portare al cinema sequenze d'azione senza precedenti. Ma gli altri aspetti della narrazione sono all'altezza? Cosa funziona e quali sono i limiti del film? E cosa c'entra Barack Obama? Ve lo raccontiamo nel nostro nuovo episodio.

Sospeso fra eleganza ed efferatezza, il Lago delle oche selvatiche è l’ultimo film di Diao Yinan, autore cinese già vincitore dell’Orso d’Oro a Berlino nel 2014. La storia è quella di un gangster braccato dalla legge e dalle bande rivali, costretto a fidarsi di una prostituta forse innamorata di lui. Il film è ambientato a Wuhan ben prima che la provincia dell’Hubei arrivasse alle cronache internazionali come primo focolaio del Covid: uno scenario che carica questo neo-noir di un’atmosfera quasi da fantascienza. Grazie a una regia impeccabile e a un film in cui tutti gli aspetti – azione, montaggio, colonna sonora – raggiungono una grande organicità, Diao Yinan si guadagna un posto di primo piano fra i massimi esponenti del cinema orientale, accanto al premio Oscar Bong Joon-Ho.

Nel 2020 compie trent'anni Balla coi Lupi, kolossal da 7 premi Oscar. Il film di Kevin Kostner ribalta la prospettiva tradizionale del western per raccontare una storia di libertà e di ricerca di comunicazione fra culture lontane. Il tenente Dunbar, eroe della guerra di secessione americana, spogliandosi della sua divisa sceglie una vita in armonia con la Terra, e come nuova famiglia gli indiani Sioux. Ma il conflitto tra natura e civiltà messo in scena attraverso sequenze epiche è un tema aperto ancora oggi, come dimostra la recente riapertura del dibattito sul colonialismo.

TCE si sposta a Oriente per presentarvi In the Mood for Love, che compie 20 anni. Nell'episodio di oggi smontiamo e studiamo il capolavoro di Wong Kar-wai, film dalla lunga e travagliata gestazione che ha rappresentato l'apice della carriera per i suoi interpreti e per il regista, maestro del cinema dalle atmosfere rarefatte e ricercate, per capire come sia riuscito a ottenere un tale concentrato di eleganza che gli anni non hanno intaccato, ma consacrato come uno dei melodrammi più iconici della storia del cinema.

Per tre generazioni i supereroi di Watchmen hanno dato una rappresentazione plastica dei problemi che affliggono l’America: la fragilità della democrazia, la storia che ripete il suo ciclo di violenza e oppressione, la ragion di stato. Dopo la graphic novel degli anni Ottanta e il film del 2009, la serie Hbo nel 2019 ha anticipato ancora i tempi, mettendo al centro la questione razziale e portando un nuovo equilibrio nella rappresentazione etnica e di genere. La nostra analisi della miniserie con il contributo di Skye Kuppig dagli Stati Uniti.