唯理对谈 Veitgeist

你是否想过，戏剧可以成为拆解学科壁垒的工具？当舞美设计遇见工人社群，当民国剧本碰撞当代理论，当多语言创作突破身份标签——剧场正在成为研究者与创作者突破边界的实验场。 本期研讨屋，我们邀请到三位跨越三大洲的戏剧实践/研究者，将一起探讨： ▸ 为什么艺术学院与戏剧学院存在学科隔离？ ▸ 当戏剧遇到：参与性艺术、思想文化史、身份政治⋯ ▸ 多语言剧作的创作思考 ▸ 不同文化中戏剧的政治表达及差异 ▸ 戏剧在疗愈、社群构建和身份表达上的独特作用 00:00:55 三位嘉宾自我介绍 00:06:33 初识戏剧的契机：从茶馆到简爱音乐剧到Cosplay舞台 00:18:22戏剧如何影响个人：自我建构与学术研究 00:22:50 戏外之戏：剧团协作、关系美学与角色体验 00:28:25 “不安分”的跨学科旅程：看不懂的同行、国际主义美学、跨文化交流 00:30:20 跨地域文化与跨学科框架的碰撞：不同艺术研究是如何求同存异的？ 00:35:52 什么是传统？什么是创新？舞台艺术中历史的对话和碰撞 00:43:05 跨学科研究的内核：什么是rhythm？什么是核心？ 00:45:25 跨媒介、跨学科与戏剧实践的多元讨论 00:49:35剧场与现实的流动界限：从戏剧返回社会，从历史进入舞台 01:05:33 演员，甚至观众是否也能成为剧场中的媒介？ 01:51:15 关于“跨”的最终思考：我们真的在跨吗？还是只是做我们该做的事？ 分享嘉宾： lulu 美国亚利桑那大学东亚文化系博士在读，主修中国当代艺术 童辉 德国海德堡大学跨文化研究中心博士在读，以戏剧为材料研究民国时中外跨文化历史 龙宸 美国加州大学洛杉矶分校UCLA戏剧专业，主修导演与编剧 剪辑：Jeff 编辑：轩廷 雨茗 统筹：诞喆 雨茗

“东亚小孩”是我们一代人集体的代名词，意味着自我的内耗，无力感、不配得感。家庭的“为你好”缺乏尊重与信任也囊括有意无意的评判和挑刺打击，对未来无止境的焦虑困惑。似乎对幸福的担忧和不安渐渐成为时代的症候，在经历众多阵雨后成为一生的潮湿，令人倦怠。那么和自我、家庭乃至未来的亲密关系如何和解?如何放下？我们从识别属性出发，识别问题，然后用中国的佛教哲学和西方的关系美学提供生存自洽指南，供每位东亚小孩参考共勉。 分享人: 张思烜，剑桥大学社会学硕士 黄之国，罗格斯大学博士生 郑渌，亚利桑那大学博士在读 01:08 嘉宾介绍 02:11 东亚小孩的“关键词”：拧巴、内卷、创伤、无法用语言表达的etc. 07:45 “我是做关系美学的！天天和那么多人建立联系，我却处理不好我的亲密关系？” 08:57 时代记忆带来的创伤不同在不同代际间带来更大的创伤：以“教育热”为例 11:55 “东亚长女”是什么？这个身份带来的规训？ 16:43 “东亚长子”在东亚生活又是什么感受？ 22:37 从“卡耐基梅隆计算机科学专业毕业薪资“ 到 “哲学应该也是和人工智能有关系的吧” —— “东亚长子”身份面临的规训 25:58 打压式教育：评判东亚女性的终极标准是“你是否有一个家庭？” 29:43 从佛学的角度出发对人生的启发：从相信因果到接受无常再到怀有慈悲。 33:34 从关系艺术的角度对人生的启发：应对压力的方法论。 - 34:18 父亲期待女儿成为独立的人，却对母亲实行父权压迫导致的矛盾压力 - 36:35 无法确信亲密关系里的爱的永恒带来的不安感压力 - 38:29 想要被社会在各方面肯定的压力 - 40:16 以一个男博士的生活与情感矛盾为例 - 41:40 (在学校里)东亚小孩想要全方面的认可，怎么可能？ - 44 : 00 以修复自己和父母的关系为例-将这段关系从亲子关系中解脱 48:24 知道自己的缺口在哪，自己的缺口可以朝向哪里？ 48:52 不和人产生任何关系是不是就安全了？ 49:42 佛教：“佛系”是什么？以自己为皈依。 55:28 结语: To love the world as it is. Let everything go through. 相关Quote： Chatgpt创始人- “不要轻易磨损自我”； 许倬云 - “面对滔天大浪，重视你自己；自己是最宝贵的东西，这自我不要糟蹋他”； 塞缪尔《青春》- “保留理想和好奇心” 编辑：陈昱彤 统筹：HY 陈诞喆

五月下旬，我们邀请了2024唯理书院其中四位讲师聊了聊ta们作为文科生的体验和境遇。见面会的录音剪辑成了播客节目，欢迎大家收听。 02:10 开场：属于文科的专场 04:05 四位讲师嘉宾介绍 10:11 无论学术还是就业：落入文科困境的时刻 11:40 捉襟见肘的经费与经济条件 14:14 相对充裕的经费和双修学位 16:35 马克思与资本主义生存指南：保持对文科就业的独立思考 20:25 从找工作的本质看文科的一些好出路 23:03 畏惧替代：从人工智能生出的文科恐慌 24:16 文科培养的不只学习能力，还有批判性思维和阅读写作交流能力 27:35 ChatGPT的有效帮助以及真正被最先代替的人 30:15 即便是写作公文，也需要人为提供的情绪价值 35:49 和与AI共生、合作共赢的未来 37:39 回落就业和生活：如何对待回应文科困境 38:40 定义“好”工作：困于过去经验中，而不曾见到更多样的工作 41:30 闯荡众多行业之后对大部分工作祛魅 48:02 对自己“祛魅”后探寻自己合适的道路；文科女的困境与生存方式 52:34 “无需追求意义感还是对所见的问题有所行动”的内在矛盾 56:10 美国社科方向的博士的毕业选择 57:59 文科困境之后： 就读领域最原初的吸引力 58:51 在特定时间给极难人生课题的答案，逐步走出深渊 1:02:49 当吃饭的问题解决后，文科助力建立个人与他人、与社会、与过去和未来联系 1:05:26 文科助力培养对社会有洞察力的人才 1:07:33 从如河流 、如生命体的书籍中感受哲学的魅力 1:08:51 尾声 编辑：袁涵晨 排版：苏恺晴 主持：陈昊博 剪辑：袁涵晨 感谢收听本期播客。如果您有任何感想、建议或者新的观点，欢迎在小宇宙评论区与我们分享和讨论。

「女性」这一身份是否和学者的思维方式相关联，又影响到作为学者的体验，同时也创造出学术研究新的视角？「女性」与「学者」在流动的话语之下被塑造，同时又产生了新的自主性与可能性。当女性从原先的社会时钟出走，重新扎根，建立起自己的社群连结后，又该如何想象一种敞开的未来？今天我们的播客将以两位嘉宾对谈的形式进行。她们将从自身的经历出发，分享自己围绕“性别”开展的思考和困惑，也希望通过“对话”的形式来激起新的讨论。 本期博客是唯理“女性主义专题播客”的第二期。在第一期中，两位嘉宾聚焦“私”领域，探讨女性的身体经验、亲密关系、家庭、自主性等一系列问题。在本期中，两位嘉宾将聚焦聚焦社会和经济维度，讨论女性在求学、求职中面对的困境。 嘉宾信息： Yinru: 热爱猫咪和说唱音乐的心理博士生，对人类的一切感到不可抑制的好奇，期望将心理和哲学像面团一样揉在一起。 Shirley: 四体不勤，五谷不分的新时代青年，即将入读哲学博士项目，期望是能够将哲学融入生活，更将生活融入哲学。 时间轴（仅供参考）: 01:00-02:14 开场白与嘉宾自我介绍 02:14-06:20 从生命体验开始，女性进入学术界的切实困境 06:20-16:23 不同地域下，学术界的「社会时钟」 16:23-24:50 「女性气质」与回避冲突？：学科与性别气质，和被建构的性别化的思维模式 24:50-32:40 个人 vs （想象中的）社会期待永恒的张力，与在框架之下的主体性：性别内化与性别表演（gender reality and performativity） 32:40-43:20 社会支持对于女性研究者工作的意义 43:20-52:00 由男性视角到女性视角的转变：从生活到学术研究，女性学者如何为学术研究提供创新视角 52:00-58:45 「已经足够好了」：女性在构建社会支持和身份认同时面临的挑战 58:45-1:03:40 建立「像树一样扎根的」社会支持网的可能性 1:03:40-1:11:19 两种自由：freedom as selective liberty vs freedom as non-dominated（“拥有选择”的自由 vs “免受支配”的自由），以及想象一种自由流动的性别气质

性别影响着我们每个人生活的方方面面。从北大宿舍女生对谈，到几周前杨紫琼凭借《瞬息全宇宙》拿下奥斯卡最佳女主角奖，再到三八妇女节庆祝活动，有太多的女性议题值得我们讨论。今天我们的播客邀请了两位女性嘉宾进行对谈。她们将从自身的经历出发，分享自己围绕“性别”这个话题开展的思考和困惑，也希望这种对话的形式可以激发出更多的公众讨论。 本期播客将会是唯理“女性主义专题播客”的第一期。在本期中，两位嘉宾将聚焦“私”领域，探讨女性的身体经验、亲密关系、家庭、自主性等一系列问题。第二期则将聚焦社会和经济维度，讨论女性在求学、求职中面对的困境。第三期则将特别关注女性在文化层面的位置和形象，如影视作品中的女性角色和针对女性的刻板印象等。 嘉宾信息： Yinru: 热爱猫咪和说唱音乐的心理博士生，对人类的一切感到不可抑制的好奇，期望将心理和哲学像面团一样揉在一起。 Shirley: 四体不勤，五谷不分的新时代青年，即将入读哲学博士项目，期望是能够将哲学融入生活，更将生活融入哲学。 播客时间轴: 00:01:00：开场白与嘉宾自我介绍 00:01:39：从北大女生对话上野千鹤子出发，谈关于对女性的刻板印象与偏见，以及“读书无用论” 00:06:26：柏拉图与佛洛依德：理性与感性的性别化 00:09:59: 探讨女性主义中的慕强与恐弱，在社会互动中寻求表达脆弱的机会 00:12:57: 穿搭中隐含的性别表达与社会映照 00:15:20: 诗词文学中对于女性身体的表达，女性的“双重意识“下的焦虑以及病理性的发展 00:23:45：二元对立与多元美感，我们都可以在光谱中流动 00:35:04: 女性主义的三种流派 00:40:11：心理与哲学中的争辩与平衡：如何帮助女性更好地了解自己的需求/如何让男性更好的倾听女性困境 00:45:20：具体与抽象：回归家庭内部，女性主义在母女关系中的映照 00:54:23：精神分析与女性主义 00:59:09：对谈尾声：跑题了吗？在模糊性中寻找意义

舞蹈，一种使用身体来完成的表演艺术，舞蹈本身有多元的社会意义及作用。近年，K-pop音乐作为一种席卷全球的艺术形式，像世界展示了一种新的“亚洲”风尚。它们在情绪上多是狂热、浮华、表现了年轻人的叛逆心理。歌曲大都节奏比较明快，适用于跳舞。而韩舞翻跳近年也在国内外火爆异常。韩国釜山国立大学的韩国研究专家瑞利智(CedarBough Saeji)形象得将韩舞翻跳称作一种borrowed national bodies。 本次播客我们特别邀请了毛宁老师和大家分享她从2016年以来的舞蹈经历。一起探讨她和她所在的孙子团是如何以韩舞翻跳这样的embodied身体表达形式去参与全球化，又如何将作为一种全球化身体语言的韩舞通过她们的“情感劳动”（affective labor）融入作为一个内陆城市的成都的城市空间里。 嘉宾介绍： 何彦霄：“理解流行文化”课程讲师，芝加哥大学博士在读。这一年来，作为一种“K-pop翻研”，以“希伊韩”为笔名向国内读者介绍美国学者对韩流的研究与反思 毛宁：孙子团创始人之一 韩国stage k宝儿篇冠军、东方卫视舞者十强、了不起舞社十强选手 苏恺晴：“学习、知识与权力”课程的讲师、夏威夷大学玛诺阿分校政治学在读硕士 耿绮绮：韩国旅游发展局成都办事处、韩流文化负责人 陈伟豪：aka DAIV，韩国弘益大学硕士，潮流艺术家、插画师、涂鸦写手 03:22 嘉宾介绍： 孙子团毛宁老师 07:34 用舞蹈作为身体表达vs. 语言文字表达， 以及延伸出的身体心灵二元论 10:37 嘉宾介绍： 韩国旅游局耿老师 12:40 孙子团基本状况介绍及创始缘起 19:31 孙子团早期公演活动 23:31 kpop和美国街舞的区别 26:03 “限韩令”与孙子团早期发展 28:55 代表中国参加顶级kpop比赛Stage K 33:34 和韩国女团同台表演，“和偶像一起成长” 35:35 成都作为立足点： 包容性、休闲、历史文化 37:11 组织KDC韩舞翻跳大赛 41:10 kpop本土化，通过编舞把成都介绍给大家 41:56 成都路演 考街头艺人证 44:07 欧美粉丝的认可、鼓励 45:05 与国外舞团的交流 45:50 舞蹈对生活、工作、性格、人生重要决策的影响 49:31 参加优酷综艺《了不起的舞社》和爱豆互动的体验 53:16 对未来的展望：原创、二创、翻跳 55:17 为什么《酒神》会成为翻跳代表作 56:51 kpop《酒神》与古希腊酒神文化 58:08 翻跳作品《黑天鹅》 60:07 女性身体翻跳男团舞：性别对编舞的影响 62:05 夏威夷草裙舞：由文化反抗、宗教仪式到观赏性、娱乐性舞蹈 66:10 舞蹈在不同空间的复制与再创造 67:06 全球化= 同质化？ 全球化vs本土文化 孙子团翻跳跨越global vs local的二元 68:02 用每个人独一无二的身体去对抗全球化、同质化 69:38 “I eat, therefore I am.“ 71:25 孙子团对舞蹈的改编，删除空翻、托举等高难度动作，加强肌肉锻炼 72:25 演出强调观赏性， 比赛强调动作质感、舞蹈结构 73:16 “We have a lot to learn from pop culture. ” 延伸阅读：https://mp.weixin.qq.com/s/DAVgGn2jZh-jbTXYxgza4g

合唱——一群人唱歌，不仅在空间上将个体联系在一起，更能在区隔、苦难、暴力之间，产生连接感与力量感。合唱是一种独特的媒介，也是一门谦让的艺术；它唱音乐，也在唱生活、文化、 情感、故事。合唱是如何诞生的？合唱与性别、社会的关系是如何的？我们为什么需要合唱？本期节目，我们希望能呈现合唱独特的魅力，也期待在合唱中个体与个体汇聚在一起，在歌唱中彼此抚慰。 嘉宾介绍： 吕远哲：美国西北大学音乐教育合唱指挥方向本科生，大学东亚无伴奏合唱团Treblemakers Acappella 现任成员/前副音乐指导，唯理中国第22期线上课程讲师。在合唱团有16年演唱经历，接触并体验了不同种类的合唱团。 沈逸媛：杭州小学音乐教师，浙江音乐学院声乐歌剧系美声演唱方向非全日制研究生在读，上海彩虹室内合唱团现任女高音声部成员，14年合唱团训练经历。 本期您将听到： 01：33 开场介绍 02：33 嘉宾介绍 03：45 与合唱结缘，对合唱最初的认知 09：05 合唱队的分类及做区分的原因 12：47. 合唱的历史 13：59 合唱的声部与性别、性少数群体的关系 16：52 合唱的环境里如何唱得准，及在其中的体验 22：16 在合唱团里和其他的歌者的关系是如何的 28：23 印象深刻的合唱演出 30：20 家长对参加合唱队的看法意见 33：10 合唱为什么可以越来越火，如何看待这个变化？ 45：04 合唱与社会的关系 48：40 合唱曲目类型 53：43 合唱这个媒介的特殊之处在哪里 58：38 如何演唱自己不熟悉的语言的歌曲？ 67：42 演唱不同语言作品的感觉 75：27 从指挥的角度感受合唱 77：18 合唱带来的群体性与力量感 85：04 疫情期间和疫情之后的合唱 97：16 为什么这个世界需要合唱？ 103：45 独具意义的合唱作品分享

听众朋友大家好，立夏将至，唯理对谈第三季又和大家见面了！奥斯卡颁奖礼上威尔史密斯的一巴掌把自己扇出了未来十年的奥斯卡，这期我们邀请了邵天宇、冯贺、马玢和邢淅璇几位从事不同形式喜剧的嘉宾，从奥斯卡掌掴事件谈起，讨论喜剧作为一种艺术形式中“冒犯“的社会红线在哪里？不同形式喜剧包括脱口秀、相声的存在到底有啥意义？以及我们为什么需要喜剧？喜剧怎样影响我们的日常生活？ 本期关注的问题： 为什么“冒犯”会成为喜剧的一种表现形式？ 谁有权利感到“被冒犯”？ 为什么大家都喜欢”当爸爸“ 为什么我们需要“被冒犯的”喜剧 喜剧是如何影响我们生活的？ 本期您将听到： 02：23 嘉宾介绍 05：40 开场引题：奥斯卡掌掴事件 07：44 “冒犯”为什么会成为喜剧的一种表达方式？这个“冒犯”的 边界在哪里？ 09：20 什么是相声中的“包袱”、“现挂”、“砸挂”？ 10：50 目前的行业内，是否有默认的“玩笑”不可以开？ 15：14 作为一个喜剧演员，要如何把握“玩笑”的尺度？ 19：10 相声演员与观众“身份”的变化及影响 26：00 谁有权利决定某人是否“被冒犯”？ 35：00 作为“冒犯”的包袱，引人发笑的背后逻辑是什么？ 36：00 口音梗和种族梗为什么“格外”好笑? 39：00 为什么我们需要“有点冒犯”的喜剧？ 46：00 N-word、Chi-word与刻板印象的价值判断 71：00 在脱口秀中，“伦理”是怎么运作的？为什么大家喜欢”当爸爸”？中国大陆外是否有“伦理梗”的喜剧表演？ 73：00 喜剧所承载的社会意义 76：00 喜剧可以作为目前存在的社会问题的一种解决方式吗？ 81：00 一些脱口秀推销

S2E08｜有关“帝国”的想象 by Veritas China

2021年3月，一名白人男性在波特兰大3家按摩店枪击多人，造成包括六名亚裔女性在内的8人死亡，这一事件使针对亚裔的歧视与仇恨再次进入全美国性的讨论视角。尽管上世纪80年代发生的亚裔美国人权利运动推进建构了泛亚的身份认同感，但相对于其他少数族裔歧视而言，亚裔仇恨似乎并不在美国媒体主流讨论的范围内，且亚裔内部多样性及亚裔媒体叙事的缺失也使亚裔群体内部缺乏凝聚力。 本次对谈中，我们有幸请到了背景各异的四位嘉宾。他们中有研究美国亚裔移民史和苏格兰华裔的学者，也有美国高校亚裔平权运动、与芝加哥反亚裔仇恨的组织者。他们将结合自身背景，讨论关于亚裔美国人的移民历史、形象建构、和舆论态度。本期探讨的核心问题如下： 在公共语境中，对于亚裔的刻板印象是如何建立、传播、被内化或被反抗的？为什么亚裔需要通过仇恨犯罪来证明本群体是受害者？有何更好的解决方法？美国有哪些法案或历史对我们了解亚裔仇恨有帮助？高等研究机构对亚裔美国人历史的教学存在不足是何原因？建立对亚裔的研究机构又是出于何目的？亚裔多元性对平权问题产生了什么影响？如何团结亚裔？如何凝聚各受到歧视的少数群体？亚裔女性的双重歧视如何形成？未来，我们可以对亚裔社区抱有什么期望？ Timeline： 2：31 主题介绍 美国的亚裔仇恨 3：26 嘉宾介绍 7：50 亚特兰大地区的枪击案件前后美国媒体对亚裔叙述的转变 10：30 在公共语境中，亚裔通常并被包括在People of colour中。 14：32 亚裔的少数模范形象的刻板印象 亚裔内部的多元化 16：42 为什么亚裔希望通过仇恨犯罪来证明自己是受害者？ 是否存在更好的解决此类问题的方法？ 17：24 美国警察系统问题 更好的普法教育，法律机制，社工活动 22：45 “亚裔”词语的出现 25：42 亚裔多元性的产生 亚裔多元性对平权问题的影响 美国：对移民美国的方式不同： 高学历 越南战争 墨西哥人口走私 英语水平 肤色深浅等 美国之外：英国：通常将印度、巴基斯坦为一类 东南亚等为一类 华裔：早期基本来自香港 34：17 亚裔的移民潮 华裔：1882年排华法案前; 排行法案废止； 废止配额入境; 38：40 群众对亚裔移民史的了解，学校对亚裔美国历史学习的要求 西方对少数族裔历史的规训 举例：傅满洲和真实的亚裔人研究的侧重 47：38 亚裔作为“哑裔”的刻板印象怎么形成？现实生活是否符合这种刻板印象？ 57：00 亚裔对种族歧视的反抗历史 * 60：00 陈果仁案介绍 63：51 亚裔“散装”的一线观察原因 文化原因：菲律宾裔更易融入 游行：一个群体疗伤的过程 75：00 亚洲语言的多样化 亚裔媒体的缺乏 79：12 组织活动过程中，如何凝聚各少数群体的过程 82：44 唯一的敌人：种族歧视； 但各种族同时有各自不同的背景 85：54 少数群体可以无限细分，有各种各样的利益冲突，举例：华裔的细分 89：35 种族与女性的影响 亚裔女性的双重歧视如何形成 91：00 文学作品影响，片面化的标签 另一个“种族的三角理论” 93：42 亚裔女性在主流文化歧视 97：06 配给法案：亚裔女性的政治旗帜 100：37 对未来亚裔社区的期望 草根活动的困境，更多的关注于教育 活动参与者的困惑 111：01 个体能力的发光让社会组织更好 116：02 社会工作的实践性

本期节目中，唯理对谈邀请到了核心课程的四位讲师，对社会科学方法论进行了简单的介绍，并讨论了社会科学领域中定性与定量研究方法的交叉与边界，以及对因果关系的探讨。由于原节目在clubhouse上进行，因此在节目结尾有参会者提问环节。 嘉宾简介： 曹起瞳：斯坦福大学商学院政治经济学博士生 白云鹏：耶鲁大学政治学博士生 陆子奇：哈佛大学经济学博士生 计时雨：康奈尔大学社会学博士生 03:05 嘉宾自我介绍 06:00 各学校本科核心课程介绍：因果推断为主，定量方法为基础，定性分析为辅的课程设置 因为意大利而讨厌了原本喜欢的交响乐？半夜两天爬起来和同伴看星星？ 讨厌的画画课帮助我在毕业后对构图恍然大悟？用烤派做定量分析？ 15:50 为什么社会科学方法论很重要？ 从让人无所适从的新闻标题到基本信息推断方法 面对纷杂的信息，形成自己对世界的approach 20:30以案例为主的社科方法 21:05 知乎上的讨论合理吗？ 24:45非裔美国人犯罪率高所以该被歧视？女棋手天生不如男棋手？ 隐藏在因果链后的社会结构因素 27:20 谈谈设计这门课程的核心思路 自然科学家的疑惑：社会科学如何控制变量？ 30:00 我们的平时的假设在何种情况下可以被justify？ 31:40 实验在社科中的应用 实验组和控制组中改变候选人的种族身份会对其支持率有何影响？ 如何研究扶贫政策在群体上的效果？ 34:30 实验的优势与问题 36:00 需要预判会影响社科实验的变量 提前建构一些有效的应对方法； 37:45 实验结果的可应用性、外部有效性、可操作性及伦理性 39:55 natural experiment：如何用observational data 建立因果关系？ 41:25 实验的反复试错性； 43:25 实验的发表 pre-register是什么？为什么实验需要pre-register？ 45:45 刊登得到null result的文章有意义吗？ 47:20 社科研究实验的解释性和预测性：实验的可靠性是如何保证的？ 51:40 实验噪音 53:00 实验结果、数据、直觉与公众反馈 58:05 用数据去做因果但与现实不符的话，也可以吗？ 1:00:00 社科可以怎样借鉴机器学习的因果研究？ 1:02:00 社科需要讲清楚更多因果研究背后的逻辑 1:07:45对问题以精确语言描述以推动学术边界，细分大理论并由数据填充 1:08:30 定性研究与定量研究的比较 定性较为deductive而定量是statistical inductive；定量研究的causal steps较少 1:11:00 定量研究最大的优势是解决selection bias 1:13:20 做定性研究时的insight是可以被重视因果推断的定量研究支持的；可以告诉我们数据是否在历史进程中这么work的； 1:21:31 因果推断与市场和政策的关系 1:24:58 研究的不同价值与种类 1:29:30 许多研究不一定是政策导向型 1:30:00一些Q&A

2020年的末尾与2021年的开头，中国四省多地由于疫情再次进入战时状态，人们稍事放松的神经再次被拉紧，随之而来的是公共交通停运、大规模核酸测试、重点区域封锁等大规模疫情防控升级措施。在过去的一年里，我们似乎已经对这样的运动式治理习以为常，不知不觉当中，一旦有疫情发生，我们习惯于交出个人隐私和生活便利来换取对病毒的控制。疫情事实上给予了国家延伸其权力触角、进一步监视和掌控其公民的机会，而科技企业的参与更是让国家丰富了监控技术手段。个人行踪追踪、算法确定感染风险、出行离不开微信和支付宝等手机程序，这些都已然成为了我们生活的日常。 如何评价中国在过去一年的疫情治理表现？文化因素对疫情防控是否有影响？国家能力和疫情治理的联系是什么？中国运动式治理疫情的方式是如何产生的？防疫工作如何加快数字基础设施建设？健康码是如何在全国范围内成为一种标准和符号？为何有健康码和行程码两套重复的系统同时存在？地方政府与科技企业如何互相依存？既然国家的数字监控能力如此强大， 为何疫情爆发初期的武汉仍有官员瞒报和不作为现象？ 在本期节目中，我们邀请到了香港大学博士候选人康思勤和香港科技大学博士候选人黄靖洋，来共同检索和反思中国疫情治理的思路、国家能力建设与疫情治理的联系、监视社会的构建以及科技企业与政府的种种联系。在接下来的一个半小时中，你将听到： 4:00 哪些国家疫情防控做得比较好，它们有哪些共性？ 9:00 文化因素对疫情防控是否重要？ 11:30 政治信任的种类及其对以及对防疫效果的影响 19:50 回顾中国大陆的抗疫措施，国家能力建设 24:40 防疫工作如何帮助数字经济、加快数字基础设施建设 30:00 今日的运动式治理与过去的群众运动有何区别？ 35:45 科技企业、恐袭事件、大型活动对监控社会的贡献 47:20 健康码是如何在全国范围内成为一种标准和符号？ 51:30 条块关系和基层政府对“行程卡”推广的影响 59:30 长期运动式治理带来的倦怠 61:30 国家治理与科技企业的依存关系 73:05 本次疫情防控的记忆会保留下什么？ 81:45 健康码对人际关系、信任的损害；治理如何变得更刚性 91:10 推荐环节 提及的学者及作品： 周雪光：《中国国家治理的制度逻辑》 裴宜理（Elizabeth J. Perry）、韩博天（Sebastian Heilmann）：《Mao's Invisible Hand》 阿甘本（Giorgio Agamben）： 《State of Exception》 吉登斯（Anthony Giddens）：《民族-国家与暴力》