Designaholic

En este episodio de Designaholic, Jihei Aoki, Daniel García y Lucas Villarreal —miembros del jurado de los GILSA Render Awards 2026— comparten su visión sobre el papel del render en la práctica contemporánea.Desde distintas escalas, la conversación aborda cómo la visualización ha evolucionado más allá del fotorrealismo para convertirse en una herramienta narrativa capaz de comunicar ideas, atmósferas y formas de habitar.En el contexto del certamen, el episodio también ofrece una lectura clara sobre qué hace un buen render hoy: luz, materialidad, detalle y, sobre todo, la capacidad de construir una historia dentro de una imagen.Escucha este episodio si estás…• participando o interesado en los GILSA Render Awards 2026• desarrollando renders o visualización arquitectónica• trabajando en arquitectura, interiorismo o real estate• buscando mejorar la narrativa y calidad de tus imágenes• explorando nuevas herramientas y tecnologías en diseñoShow Notes y Links relacionados a este episodioRender Awards by GILSA 2026 → https://renderawards.gilsa.com/convocatoria/Jihei Aoki AoMa → https://aoma.mx/Daniel García CG Works → https://www.instagram.com/____cgworks/Lucas Villarreal Cuatro Cuarenta & Cuatro → http://cuatro44.com/Consejo de cada miembro del jurado:Jihei Aoki AoMa → Participar en este tipo de concursos te abre la mente. Te genera un acervo de ideas y te ayuda a construir tu criterio. Aconseja a pensar qué emoción quieres transmitir en tu render.Daniel García CG Works → Salirse de la zona de confort y dar el 120%. Lo que hace un buen render es el nivel de detalle en cada esquina (iluminación, materiales y detalle). Usar criterio de diseñador y arquitecto, no solo técnica.Lucas Villarreal Cuatro Cuarenta & Cuatro → La iluminación es lo primero. Se debe transmitir un ambiente, y buscar coherencia entre interior y exterior. La luz define la calidad espacial.Este episodio es patrocinado por GILSA https://www.gilsa.comNo te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en:Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/X https://x.com/designaholicmxSuscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño.Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneX https://x.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este episodio de Designaholic, Oswaldo Zurita presenta la cuarta edición de "Guía de árboles y otras plantas nativas en la zona metropolitana de Monterrey", un libro que nació como una herramienta práctica y terminó convirtiéndose en un referente para arquitectos, paisajistas y estudiantes.La conversación reflexiona sobre cómo ha cambiado la ciudad en los últimos 17 años: desde la percepción de las especies nativas hasta la manera en que diseñamos y habitamos el paisaje. Más allá del libro, el episodio plantea una pregunta clave: cómo integrar la naturaleza en la ciudad de forma consciente y a largo plazo.Escucha este episodio si estás…• interesado en arquitectura de paisaje y urbanismo• diseñando proyectos en contextos locales• explorando sostenibilidad y vegetación nativa• tomando decisiones sobre espacios exteriores• interesado en cómo evolucionan las ciudadesShow Notes y Links relacionados a este episodioEcotono → https://ecotono.mx/estudio/Sigue Ecotono en Instagram → https://www.instagram.com/ecotonomx/Guía de árboles y otras plantas nativas en la zona metropolitana de Monterrey (cuarta edición) → [https://www.amazon.com.mx/Guía-árboles-nativos-metropolitana-Monterrey/dp/6078913743?ref_=ast_author_mpb](https://www.amazon.com.mx/Gu%C3%ADa-%C3%A1rboles-nativos-metropolitana-Monterrey/dp/6078913743?ref_=ast_author_mpb)• Matorral regiomontano → ecosistema local• Encino de asta → https://iteso.mx/en/web/general/detalle?group_id=13136454• Anacua → https://www.uanl.mx/programa-permanente-de-arborizacion/anacua/• Huracán Alex (2010) → https://www.gob.mx/cenapred/es/articulos/a-diez-anos-del-huracan-alex?idiom=es• Parque Fundidora → https://www.parquefundidora.org/• Río Santa Catarina → https://sds.uanl.mx/la-importancia-ambiental-del-rio-santa-catarina/• Kew Gardens → https://www.kew.org/No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/X https://x.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneX https://x.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este episodio de Designaholic, Lucho Martínez repasa su trayectoria desde sus primeros trabajos en hotelería en Coatzacoalcos hasta la consolidación de una práctica gastronómica con identidad propia en Ciudad de México.La conversación explora cómo pasó de cocinero a restaurantero, cómo nacieron EM, Martínez, Café Tormenta y ULTRAMARINOS DEMAR, y de qué manera su visión ha evolucionado hacia una cocina más conectada con Veracruz, con la hospitalidad, el detalle y la construcción de conceptos que van más allá del plato.Lucho Martínez es cocinero y restaurantero mexicano. Nacido en Coatzacoalcos, Veracruz, ha construido una trayectoria que cruza hotelería, cocina profesional y desarrollo de conceptos gastronómicos en Ciudad de México. Hoy lidera proyectos como EM, Martínez, Café Tormenta y ULTRAMARINOS DEMAR, desde una práctica que combina identidad, intuición y hospitalidad, con un interés cada vez más claro por volver a Veracruz como narrativa central de su trabajo.Show Notes y Links relacionados a este episodioObjeto favorito: Sus colección de cámarasConsejo: Esta es una profesión que no tiene atajos, exige pasar por cada etapa. También el no limitarse, especialmente la gente joven que está empezando.Recomendación: I Regret Almost Everything de Keith McNally https://www.amazon.com.mx/Regret-Almost-Everything-Keith-McNally/dp/1398544221Sigue a Lucho Martínez en Instagram → https://www.instagram.com/thisislucho/• Federico López → https://www.cheffedericolopez.com/conoce-chef• Jorge Vallejo → https://laroussecocina.mx/chef/jorge-vallejo/• Quintonil → https://quintonil.com/• Mía Doménica → https://forbes.com.mx/forbes-life/mia-domenicca-mucha-personalidad/• Máximo → https://www.maximobistrot.com.mx/• Lalo / Eduardo García → https://www.nytimes.com/es/2017/02/25/espanol/america-latina/de-mexicano-deportado-a-chef-celebre-la-historia-de-eduardo-garcia.html• Em → https://itsemilia.rest/• Estrella Michelin → https://guide.michelin.com/mx/es/articulo/features/que-es-una-estrella-michelin• Martínez → https://martinez.rest/• Café Tormenta → https://www.instagram.com/tormenta.cafe/• Rubén Gutiérrez → https://rubengutierrez.net/• ULTRAMARINOS DEMAR → https://demar.rest/• Contramar → http://www.contramar.com.mx/• Al filo: en busca de estrellas Michelin de Apple TV / T1, E6 “Esto es comida rápida Michelin” → https://www.apple.com/es/tv-pr/originals/knife-edge-chasing-michelin-stars/episodes-images/• Balthazar Restaurant → https://balthazarny.com/No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/X https://x.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este episodio de Designaholic, Paulina Bravo y Beto Díaz Suárez conversan sobre los 50 años de la Colección FEMSA y la exposición que los celebra en MARCO. A partir de la historia de la colección, su vínculo con el Museo de Monterrey y su evolución como acervo de arte latinoamericano de los siglos XX y XXI, el episodio explora cómo se construye una colección corporativa de carácter público, cómo se actualizan sus políticas de adquisición y cómo una nueva curaduría propone leer sus más de mil obras desde constelaciones temáticas como territorio, cuerpo, abstracción, género e identidad.Escucha este episodio si estás…• interesado en curaduría, coleccionismo y gestión cultural• pensando cómo una colección puede mantenerse vigente en el tiempo• buscando nuevas formas de leer el arte latinoamericano• explorando la relación entre empresa, memoria y cultura pública• siguiendo exposiciones, programas públicos y procesos museográficos contemporáneosShow Notes y Links relacionados a este episodioPieza favorita de la exhibición • Beto: La obra en general de Lygia Clark• Paulina: Escultura de Manuel FelguérezConstelaciones y derivas: arte de América Latina desde la Colección FEMSA→ https://coleccionfemsa.com/exposiciones/constelaciones-y-derivas-arte-de-america-latina-desde-la-coleccion-femsa/Colección FEMSA → https://coleccionfemsa.com/Sigue a Colección FEMSA en Instagram → https://www.instagram.com/coleccionfemsa/Fundación FEMSA → https://www.femsa.com/es/fundacion-femsa/Bienal FEMSA → https://bienalfemsa.com/Museo MARCO → https://www.marco.org.mx/Museo de Historia Mexicana → https://www.3museos.com/sobre-3-museos/museo-de-historia-mexicana/Revista Carta Blanca → https://www.instagram.com/cartablancarevista/Grupo de los Contemporáneos → http://www.elem.mx/estgrp/datos/8Carlos Mérida → https://phxart.org/es/artists/carlos-merida/Gerardo Murillo (Dr. Atl) → https://colnal.mx/integrantes/gerardo-murillo-dr-atl/Roy Lichtenstein → https://historia-arte.com/artistas/roy-lichtensteinJorge García Murillo → https://www.elnorte.com/recordara-origen-de-bienal-femsa/ar2999784Olivier Debroise → https://pac.org.mx/personas/olivier-debroiseMemoria Fosilizada → https://coleccionfemsa.com/obra/memoria-fosilizada/Grupo SEMEFO → https://coleccionfemsa.com/artistas/grupo-semefo/Ana Mendieta → https://historia-arte.com/artistas/ana-mendietaDavid Alfaro Siqueiros → https://academiadeartes.org.mx/miembros/alfaro-siqueiros-david/Miguel Fernández de Castro → https://www.miguelfernandezdecastro.com/Diego Rivera → http://diegorivera.org/Ad Minoliti → https://www.minoliti.com.ar/Alan Sierra → https://alansierra.net/Club Discreto → https://alansierra.net/Club-discretoMario García Torres → https://lasartesmonterrey.com/la-poetica-del-regreso-mario-garcia-torres/Legorreta Museo MARCO → https://www.legorreta.mx/es/proyecto-marco-museo-de-arte-contemporaneoTayana Pimentel → https://www.arteinformado.com/guia/f/taiyana-pimentel-paradoa-161952Lygia Clark → [luhringaugustine.com/artists/lygia-clark](http://luhringaugustine.com/artists/lygia-clark)Manuel Felguérez → https://www.artehoy.com.mx/escultores-artehoy/manuel-felguerez-escultores-artehoy-galeria.phpHelen Escobedo → https://www.esmeralda.edu.mx/helen-escobedoRemigio Valdés de Hoyos → https://www.valdesdehoyos.com/espanol.htmlAbraham Ángel → http://letraslibres.com/revista/maria-olivera-abraham-angel-la-leyenda-que-trasciende/Ángel Zárraga → https://historia-arte.com/artistas/angel-zarragaFrancisco Toledo / Nuevos catecismos para indio-remisos → http://www.elem.mx/obra/datos/1384No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mx Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este episodio de Designaholic, Jimena Montemayor comparte cómo ha construido una práctica creativa entre arte, diseño y objeto a través de distintas ciudades y contextos culturales. La conversación recorre su formación entre Ciudad de México, Suiza y Miami, sus años trabajando en Nueva York dentro del mundo editorial y de moda, y cómo ese recorrido la llevó a desarrollar un lenguaje propio que hoy se mueve entre dibujo, escultura y diseño tridimensional. También hablamos de su experiencia en Milán, de la importancia de la comunidad creativa y de lo que implica sostener una práctica personal mientras se navegan distintas industrias y geografías. Finalmente, abordamos su relación con México, su decisión de seguir construyendo vínculos con la escena local a pesar de vivir fuera del país, y la exposición reciente que presenta en el restaurante París 16 en la Ciudad de México.Escucha este episodio si estás…• construyendo una práctica creativa entre arte, diseño y objeto• tratando de navegar entre trabajo corporativo y trabajo personal• interesado en cómo vivir y producir entre distintas ciudades• explorando el salto del lenguaje gráfico al tridimensional• pensando en cómo sostener comunidad creativa incluso estando fuera de tu paísShow Notes y Links relacionados a este episodioObjeto favorito: Botas de Jill Sander (https://www.jilsander.com/it-it/)Consejo: Creer más en uno mismo y no intimidarse frente al talento ajeno. Recordar que cada proceso creativo es individual y que incluso las figuras más consolidadas también enfrentan dudas e incertidumbre.Jimena Montemayor → https://www.jimenamontemayor.com/Sigue a Jimena en Instagram → https://www.instagram.com/jimenamontemayor_/• Universidad de Miami (UM) → https://welcome.miami.edu/• Condé Nast → https://www.condenast.com/es-mx• Allure Magazine → https://www.allure.com/• Shantell Martin → https://shantellmartin.art/• Tom Sachs → https://www.tomsachs.com/• Bass Museum (Miami Beach) → https://thebass.org/• Monse Castera → https://www.instagram.com/monsecastera/• Exposición Cuerpxs Abiertxs → https://www.jimenamontemayor.com/recentworks/cuerpxs-abiertxs• Pedro Reyes → https://www.instagram.com/_pedro_reyes_/• Mario Ballesteros → https://www.instagram.com/ballista.space/• Salón Cosa → https://www.instagram.com/saloncosa/• ARCHIVO/ITALIA → https://coolhuntermx.com/mario-ballesteros-archivo-diseno-y-arquitectura/• Movimiento Gallery → https://movimentogallery.com/• Politécnico de Milán → https://www.polimi.it/• Salone del Mobile → https://www.salonemilano.it/en• Giorgio Di Salvo → https://www.instagram.com/giorgiodisalvo/• Bene Bene (bar en Milán) → https://www.instagram.com/benebenebar/• DECODE Group Show → https://www.designdecode.mx/• Exposición TE VEO EN EL PARÍS 16 → https://www.instagram.com/p/DTyIJKGkePq/• París 16 Bistro → https://www.instagram.com/paris16bistro/• Elise Durbecq → https://www.instagram.com/durbecq/• Julia Grunberg → https://www.instagram.com/julia_grunberg/• Carlota Pérez-Jofre → https://www.instagram.com/carlotajofre/• Ana Segovia → https://www.instagram.com/ana.sgv/• Mario Pani → https://arquine.com/mario-pani-105-aniversario/No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en:Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmxSuscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño.Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

¿Hacia dónde va el tren del mame? Marco Treviño vuelve a Designaholic para un episodio experimental: un “oráculo” hecho con prompts que propone temas —no respuestas— y que sirve como excusa para pensar en voz alta. Entre pedagogías del arte, narrativas del yo, el cansancio de la novedad y la pausa como fracaso, la conversación se mueve entre lo cultural y lo cotidiano: cómo se produce en un ecosistema acelerado, cómo se administra la energía (y el tiempo) para madurar prácticas, y cómo el miedo —más que la rabia— se vuelve una condición invisible que informa decisiones, discursos y estéticas. También se toca el papel de las instituciones frente a la precariedad, la agenda política y la mediación, y se deja abierta la invitación: que la audiencia sume sus propias predicciones.Escucha este episodio si estás…• intentando leer el 2026 sin caer en “tendencias” fáciles• cansadx de la obsesión por la novedad y la urgencia de producir• pensando en pausas, ciclos largos y prácticas que necesitan madurar• cuestionando el rol de museos e instituciones: fondos, agendas y mediación• intrigadx por cómo el miedo se manifiesta (o no) como estética y conversación públicaShow Notes y Links relacionados a este episodioMarco Treviño → (https://marcotrevino.com/)• Otros episodios de Designaholic con Marco:Entre el arte, la gestión y la duda → (https://youtu.be/eo3gix5WgEE?si=CWw4hjhlPdGnRVqt)Hacer Exposiciones Como Forma de Vida → (https://youtu.be/xu_2YPic9Mg?si=jKs_KsqFe734oSoj)• Inteligencia artificial / ChatGPT → (https://chatgpt.com/)• Museo como escuela - Luis Camnitzer → (https://www.niartenieducacion.com/project/el-museo-es-una-escuela/#:~:text=El%20Museo%20es%20una%20Escuela%3A%20el%20artista%20aprende%20a%20comunicarse,relaci%C3%B3n%20colaborativa%20de%20producci%C3%B3n%20cultural).• Julio Galán → (https://www.kurimanzutto.com/es/archivo/desde-el-archivo-julio-galan)• Kurimanzutto → (https://www.kurimanzutto.com/es)• Museo Tamayo → (https://www.museotamayo.org/)• Museo MARCO → (https://www.marco.org.mx/)• Pérez Art Museum Miami (PAMM) → (http://pamm.org/es/)• Premios Gorrita Azul → (https://www.premiosgorritaazul.com/)• Estación Material → (https://material-fair.com/es/platform/estacion-material-vol-3/)• Cuadrante → (https://www.cuadrantemty.com/)• Las Artes Monterrey → (https://lasartesmonterrey.com/)• “Choose Your Bullets” → (https://jde.design/proyecto/choose-your-bullets/)• DECODE → (https://www.designdecode.mx/)• Óscar Estrada y libro “Logos Monterrey Siglo XX” → (https://atlasdesign.shop/products/logos-monterrey-siglo-xx)• Exposición en Museo Metropolitano → (https://www.instagram.com/p/DT0oe8fESrY/?img_index=1)• Atlas Design Shop → (https://atlasdesign.shop/)• Invitación: finales de febrero 2026, Centro Cultural Plaza Fátima (expo de Marco)No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en:Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmxSuscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño.Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este episodio corto de Designaholic, Jorge Diego conversa con Mario Julián Gutiérrez, fundador de Dum Dum Studio, sobre una disciplina del diseño gráfico que suele pasar desapercibida: el diseño de títulos de apertura en el cine. A partir de referentes como Vértigo de Alfred Hitchcock, Seven de David Fincher, Melancholia de Lars von Trier y Poor Things de Yorgos Lanthimos, la conversación explora cómo tipografía, animación y narrativa visual construyen una antesala emocional que anticipa el tono, la atmósfera y la intención de una película. Un episodio que conecta cine, diseño y cultura visual, invitando a mirar con más atención esos primeros minutos que muchas veces decidimos saltarnos.Escucha este episodio si estás…• interesado en la relación entre cine y diseño gráfico• buscando referentes sobre tipografía en movimiento• curioso por entender cómo los opening credits construyen narrativa• explorando cruces entre diseño, animación y cultura visual• cansado de poner skip intro sin pensar qué hay detrásShow Notes y Links relacionados a este episodioMario Julián Gutierrez → (https://www.instagram.com/mariojuliang/)Dum Dum Studio → (https://dumdum.studio/)• Entrevista anterior de Mario en Designaholic → (https://www.youtube.com/watch?v=0oR-ZKsDeQo)• Saul Bass → (https://www.artofthetitle.com/designer/saul-bass/)• Vértigo → (https://www.imdb.com/es/title/tt0052357/)• Anatomy of a Murder → (https://www.imdb.com/es/title/tt0052561/?ref_=ext_shr_lnk)• Psycho → (https://www.imdb.com/es/title/tt0054215/?ref_=ext_shr_lnk)• Seven → (https://www.imdb.com/es/title/tt0114369/?ref_=ext_shr_lnk)• Kyle Cooper → (https://www.artofthetitle.com/designer/kyle-cooper/)• Melancholia → (https://www.imdb.com/es/title/tt1527186/?ref_=ext_shr_lnk)• Poor Things → (https://www.imdb.com/es/title/tt14230458/?ref_=ext_shr_lnk)No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este episodio, Jorge Diego recibe de vuelta a Isa Castilla para convertir la Semana del Arte en la Ciudad de México en una guía accionable: cómo moverse entre ferias, galerías, museos, performances y programación pública sin caer en el intento de “ver todo” y terminar sin ver nada. A partir de su experiencia organizando Feria Material y su lectura del ecosistema, Isa explica cómo se consolidó la semana en los últimos 15 años —con la llegada de nuevas instituciones y plataformas— y por qué hoy funciona como un momento clave para celebrar producción artística, fortalecer mercado y fomentar coleccionismo. La conversación aterriza en decisiones concretas: comprar boletos con anticipación, planear rutas por zonas, revisar horarios especiales, identificar charlas y “joyitas” de espacios que abren solo en estos días, y recordar que el valor está también en conversar con galeristas y artistas para entender mejor lo que se está viendo.Escucha este episodio si estás…• por viajar a CDMX en Semana del Arte y quieres planear mejor• buscando una ruta realista entre ferias, galerías y museos• interesado en el ecosistema (artistas, galerías, ferias, advisors)• empezando a coleccionar y quieres afinar ojo y criterio• tratando de aprovechar programación pública, charlas y performancesShow Notes y Links relacionados a este episodioIsa Castilla → (https://www.instagram.com/isanats/)Feria Material (12ª edición; nueva sede: Estudios Maravilla) → (https://material-fair.com/)Recomendaciones:• Planear por zonas para evitar traslados imposibles y aprovechar mejor el tiempo.• Revisar programas públicos y charlas (paneles, agenda paralela).• Usar la app OndaMX para concentrar horarios, sedes y programación.• Conseguir el librito “Mexico City Artguide” como guía impresa para palomear• Entrevista anterior de Isa Castilla en Designaholic → (https://youtu.be/SwA62L8Z2KE?si=7EZ71ZFrkf2aqo6a)• Nuestro recorrido previo de Art Week 2025 → (https://youtu.be/n90T38u6Sjc?si=smX-whe72ymQouqc)• Zona MACO y Emergente → (https://zsonamaco.com/)• Salón ACME → (https://salonacme.com/es)• Clavo Movimiento → (https://clavomovimiento.com/)• BADA México → (https://bada.com.mx/)• Museo Jumex → (https://www.fundacionjumex.org/es)• Exposición: Gabriel de la Mora – “El Petit Mort” → (https://www.fundacionjumex.org/es/exposiciones/393-gabriel-de-la-mora-la-petite-mort)• Museo Tamayo → (https://www.museotamayo.org/)• Museo Eco → (https://eleco.unam.mx/)• Exposición: Leo Marz – “Atmósfera Total” → (https://www.instagram.com/futurifico/)• Pablo Landa (director del Eco) → (https://www.instagram.com/landaruiloba/)• MUAC (Museo Universitario de Arte Contemporáneo) → (https://muac.unam.mx/)• Exposición: Néstor Jiménez – “Uno entre Millones” → (https://muac.unam.mx/exposicion/nestor-jimenez)• Marta Palau → (https://muac.unam.mx/exposicion/marta-palau)• Delcy Morelos (Land Art) → (https://muac.unam.mx/exposicion/delcy-morelos)• Museo Universitario del Chopo → (https://www.chopo.unam.mx/)• Fundación Casa Wabi (exposición de Cristina Umaña y María Nahidich; curaduría de Andrea Bustillos) → (https://casawabi.org/)• Lago Algo → (https://www.lago-algo.mx/es)• Galería Saenger → (https://saengergaleria.com/)• Casa Gilardi → (https://casagilardi.mx/)• Casa Siza → (https://casasiza.com/)• Casa Alonso Rebaque (diseñada por Félix Candela y Héctor Alonso Rebaque) → (https://www.instagram.com/p/DTgIRR4AUZi/)• Immaterial (programa ligado a Material; performances y sedes/colaboraciones) → (https://revista192.com/performance-material-fair/)• Bárbara Sánchez Kane → (https://www.instagram.com/sanchez_kane/)• Avelina Lésper → (https://www.instagram.com/avelina.lesper/)• Premios Gorrita Azul → (https://www.premiosgorritaazul.com/)• OndaMX (app recomendada para programación y horarios) → (https://ondamx.art/es)Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851 Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este episodio de Designaholic —cierre de la quinta temporada— Jorge Diego conversa con Víctor Legorreta, socio y director general y de diseño de LEGORRETA®, sobre arquitectura, legado y vigencia. Desde su infancia rodeado de planos, maquetas y viajes junto a Ricardo Legorreta, hasta su consolidación al frente de un despacho con presencia internacional, Víctor reflexiona sobre la arquitectura como una disciplina profundamente humana: una práctica colectiva donde el espacio, la luz, el color, la materialidad y el arte tienen sentido solo si generan bienestar y felicidad en quienes la habitan. A lo largo de la conversación se abordan proyectos clave como el Museo MARCO, Papalote Museo del Niño, el Hospital Zambrano, BBVA Bancomer y colaboraciones con figuras como Richard Rogers, Mauricio Rocha y el Aga Khan, así como su visión sobre sostenibilidad, reutilización de edificios y el futuro de las ciudades mexicanas. Escucha este episodio si estás…• Buscando entender cómo se construye un legado arquitectónico a lo largo del tiempo.• Interesado en la relación entre arquitectura, emoción, bienestar y vida cotidiana.• Reflexionando sobre el papel del color, la luz y la materialidad en los espacios.• Diseñando desde distintas escalas: de la casa al proyecto urbano.• Cuestionándote cómo hacer arquitectura vigente, responsable y profundamente humana.Show Notes y Links relacionados a este episodioConsejo: “Es importante entender que uno es parte de un engranaje mucho más grande. Como arquitecto eres solo una pieza dentro de una maquinaria donde influyen el cliente, la ciudad, la economía y el momento. Hay que hacer lo mejor que puedas en lo que te toca, sabiendo que a veces las cosas salen como esperabas y otras no, pero eso no debe detenerte. Lo importante es seguir trabajando y seguir adelante.”Objeto favorito: La bicicletaRecomendación: Frase de T.S. Eliot: "No dejaremos de explorar, y el final de nuestra exploración será llegar a donde comenzamos, y conocer el lugar por primera vez".Reflexionar sobre como muchas veces uno vuelve a donde inició, y eso nos lleva a verdaderamente entenderlo por primera vez. • Victor Legorreta → https://www.legorreta.mx/es/victor-legorreta• LEGORRETA → https://www.legorreta.mx/es/index• Museo MARCO, Monterrey → https://www.legorreta.mx/es/proyecto-marco-museo-de-arte-contemporaneo• Papalote Museo del Niño → https://www.legorreta.mx/es/proyecto-papalote-museo-del-nino• Centro Médico Zambrano Hellion → https://www.legorreta.mx/es/proyecto-centro-medico-zambrano-hellion• Camino Real Polanco → https://www.legorreta.mx/es/proyecto-hotel-camino-real-cdmx• EGADE Business School, Monterrey → https://www.legorreta.mx/es/proyecto-egade-escuela-de-graduados-en-administracion-y-direccion-de-empresas-itesm• BBVA Bancomer Torre Reforma (colaboración con Richard Rogers) → https://www.legorreta.mx/es/proyecto-torre-bbva-legorogers-colaboracion-entre-legorreta-rshp-rogers-stirk-harbour-partners• Richard Rogers → https://rshp.com/• Four Seasons Tamarindo (colaboración con Mauricio Rocha) → https://www.legorreta.mx/es/proyecto-four-seasons-tamarindo-legorocha-legorreta-taller-mauricio-rocha-0• Mauricio Rocha → https://www.archdaily.mx/mx/office/taller-de-arquitectura-mauricio-rocha• Aga Khan Trust for Culture → https://the.akdn/en/how-we-work/our-agencies/aga-khan-trust-culture• Proyectos en África y Medio Oriente → https://www.legorreta.mx/es/proyectos/all/AFRI/all/FINA• Museo Nacional de Antropología → https://inah.gob.mx/museos/museo-nacional-de-antropologia• Espacio Escultórico, UNAM → https://www.fundacionunam.org.mx/donde-paso/conoce-el-espacio-escultorico-de-la-unam/• Juan Soriano → https://www.juansoriano.net/• Mathias Goeritz → https://inba.gob.mx/prensa/14070/mathias-goeritz-vanguardista-que-transformo-la-arquitectura-urbana• Rufino Tamayo → https://colnal.mx/integrantes/rufino-tamayo/• Aaron Betsky → https://arch.vt.edu/people/affiliates/betsky-aaron.html Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este episodio grabado desde el showroom de Blum en Lerma, Jorge Diego conversa con Karen Morales, y juntos exploran las diferentes aplicaciones que un mismo sistema de herrajes puede solucionar en el hogar. Desde cocinas, cuartos de lavado, baños, y hasta salas de estar, el sistema Space Twin de Blum ofrece una oportunidad para diseñadores y arquitectos de ver más allá que la función básica de un herraje, y nos invita a repensar el diseño contemporáneo al replantear las posibilidades que esta solución puede ofrecer. Escucha este episodio si estás...* Interesado en cómo se puede innovar en interiores a través de herrajes. * Buscando inspiración para aprovechar espacios limitados en tus próximos proyectos. * Inspirándote en la creatividad que pueden aportar soluciones de herrajes de Blum.Show Notes y Links relacionados a este episodio• Blum → https://blum.com/• Showroom Blum → https://www.blum.com/mx/es/contact/forms/showroom-training/• Space Twin de Blum → https://www.blum.com/mx/es/products/cabinet-applications/space-twin/overview/• Otros episodios con Blum →El héroe oculto de un muebleDiseñar para el futuro, ergonomía e innovaciónRecorrido: Visitando KBIS Las VegasEl showroom como herramienta de conexiónEste episodio es patrocinado por BlumNo te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en:Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmxSuscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño.Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este episodio, Jorge Diego platica con Luis Díaz —productor, A&R independiente y co–manager de Latin Mafia— sobre el diseño de artistas desde la misión, los valores y la verdad. A partir de su trayectoria con Ghetto Kids, su salto hacia la dirección artística y su papel en la nueva ola musical mexicana, Luis comparte cómo filtra, acompaña, construye equipos y desarrolla a artistas que entienden su oficio como un proceso 360. Conversan sobre industria, agencia, intuición, decisiones difíciles, aprendizajes duros y la importancia de escuchar la voz interna para crear desde plenitud, no desde dopamina instantánea.Escucha este episodio si estás…• Buscando entender cómo se “diseña” a un artista desde adentro.• Interesado en el rol real de un A&R y un manager contemporáneo.• Cuestionando el éxito, la fama y las dinámicas de la industria musical.• Diseñando equipos creativos o acompañando procesos de desarrollo profesional.• Explorando cómo trasladar metodologías de diseño a la música y viceversa.Luis Díaz es productor, compositor, A&R independiente y uno de los responsables detrás de algunos de los movimientos musicales más interesantes de la nueva generación en México. Tras construir una carrera con Ghetto Kids, recorriendo festivales y escenarios internacionales, encontró en el acompañamiento a otros artistas su verdadera misión: diseñar caminos, formar equipos y desarrollar proyectos desde la verdad, la disciplina y la introspección. Hoy es co–manager de Latin Mafia y trabaja con una comunidad vibrante de talentos que están transformando el sonido latino desde distintas ciudades y escenas. En este episodio hablamos sobre filtros, valores, decisiones difíciles, industria, amistad y propósito, y de cómo un artista se construye más allá del escenario.Show Notes y Links relacionados a este episodioConsejo: “…ser fieles a uno mismo, es difícil porque en tanto ruido, entre tantas facilidades, tanta lujuria, tanta gula, tanto todo, es muy fácil perderte, pero siempre hay una voz interna que te dice: eres esto, esto te hace pleno, esto te hace feliz.”Recomendación: Observar, cuestionar, investigar y seguir el hilo de una duda hasta convertirla en visión.• Luis Díaz → https://www.instagram.com/luisdiazz• Museo MARCO / Noche de verano → https://playersoflife.com/monterrey/noches-de-verano-2025-museo-marco/• Ghetto Kids → https://www.instagram.com/ghetto_kids_/• Toy Selecta → https://www.instagram.com/toyselectah/• Latin Mafia → https://www.instagram.com/latinmafia/• Cachirula → https://www.instagram.com/cachirulaa/• Legally → https://www.instagram.com/legallyrxx/• Donny Graff → https://www.instagram.com/serenomorenito/• Obsession Factory → https://www.instagram.com/laobsesionfactory/• The Orchard → https://www.theorchard.com/es/• Coachella 2024 (presentación de Latin Mafia) → https://www.coachella.com/• Lollapalooza (Chicago) → https://www.lollapalooza.com/No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

En este episodio del podcast, Jorge Diego platica con Antonio Garza, arquitecto y fundador de Proyecto Reacciona, una iniciativa que transforma parques, bibliotecas y espacios dentro de Ceresos a través de procesos participativos y diseño con propósito. Desde su experiencia en Monterrey, Tony comparte cómo la arquitectura puede generar empatía, pertenencia y cambio social desde lo cotidiano. Una conversación sobre vocación, oficio y la importancia de poner el conocimiento al servicio de los demás.Escucha este episodio si estás…• Interesado en diseño social y arquitectura participativa.• Buscando inspiración para crear impacto desde tu disciplina.• Explorando cómo el diseño puede fomentar pertenencia y cambio.Show Notes y Links relacionados a este episodioConsejo: “No te rindas cuando parezca imposible: entre más grande el sueño, más difícil el camino, pero también más satisfactorio.”Objeto favorito: Las bancas y celosías diseñadas en las primeras bibliotecas de Proyecto Reacciona (https://www.instagram.com/p/BtHJB6YHha1/)Recomendación: El documental de Proyecto Reacciona (https://youtu.be/-fE06JS63to?si=ofhqKViVe47BDAcQ)• Antonio Garza → https://www.instagram.com/togaza/• Proyecto Reacciona → https://www.instagram.com/proyecto.reacciona/• Universidad de Monterrey (UDEM) → https://www.udem.edu.mx/es• Biblioteca Colonia Victoria → https://www.archdaily.mx/mx/775626/mexico-rehabilitacion-de-biblioteca-en-colonia-victoria-por-proyecto-reacciona• Biblioteca Infonavit Cuauhtémoc → https://www.archdaily.mx/mx/891540/arquitectura-social-incluyente-y-participativa-rehabilitacion-de-biblioteca-municipal-proyecto-reacciona• Biblioteca en el Cereso Femenil de Escobedo (proyecto junto a Rebeca Clouthier) → https://www.archdaily.mx/mx/970755/biblioteca-cereso-femenil-proyecto-reacciona-ac• Biblioteca en Cereso 2 de Apodaca → https://www.udem.edu.mx/es/institucional/noticia/los-liberan-con-centro-de-reflexion-y-exposicion-de-fotografias• Próximos proyectos: Cereso 1 (Apodaca) y Distrito Tlalpan (CDMX).No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.