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Recent episodes
De fire Temperamenter de Carl Nielsen
Mar 7, 2020
45m 42s
Mozart et la religion
Jan 22, 2020
45m 18s
Edvard Grieg
Nov 6, 2019
57m 09s
Béla Bartók et Witold Lutosławski.
Sep 26, 2019
57m 58s
Requiem de Verdi
Sep 3, 2019
1h 01m 33s
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| Date | Episode | Description | Length | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 3/7/20 | ![]() De fire Temperamenter de Carl Nielsen | Jean-Jacques Van Vlasselaer et Marjolaine Fournier étudient Les quatre tempéraments, la deuxième symphonie de Carl Nielsen. Nos animateurs trouvent ce danois un peu énigmatique et mystérieux. Ils explorent le monde autour de lui dans l’ère de cette composition, et en parlent dans ce contexte. Découvrez comment il a vécu sa vie, a permis à son épouse de poursuivre une carrière, et a donné de quoi aux musiciens d’orchestre à raconter. Extraits musicaux : NIELSON Symphonie no 2, Les quatre tempéraments II. Allegro comodo e flammatico Danish National Radio Symphony NIELSON: Commotio, Op. 58, FS 155 Organ Recital: Keith John | 45m 42s | ||||||
| 1/22/20 | ![]() Mozart et la religion | Marjolaine Fournier et Jean-Jacques Van Vlasselaer discutent le rôle de la religion dans la vie et la musique de Mozart. Cette conversation se concentre autour de la Messe en do mineur de Mozart et sa magnifique célébration de l’universalité qui a mené au romantisme du 18e siècle. | 45m 18s | ||||||
| 11/6/19 | ![]() Edvard Grieg | Marjolaine Fournier et Jean-Jacques van Vlasselaer décrivent Peer Gynt, le concerto pour piano en la mineur, et la symphonie en do mineur d’Edvard Grieg. Sa musique, ses mélodies et ses petites pièces pour piano sont simplement parfaits. Croyez-vous que la symphonie, composée en 1864 lorsque Grieg avait 21 ans, a été jouée en 1981 pour la première fois? Écoutez pour apprendre pourquoi le concerto pour piano est sa plus grande œuvre, et d’où viennent les ingrédients qu’il a choisi pour ses compositions. | 57m 09s | ||||||
| 9/26/19 | ![]() Béla Bartók et Witold Lutosławski. | Marjolaine Fournier et Jean-Jacques van Vlasselaer nous parlent du Concerto pour orchestre de Béla Bartók et celui de Witold Lutosławski. Ils prennent le temps d’expliquer ce qu’est un Concerto pour orchestre, sans soliste, et le dialogue qui se développe au sein de l’orchestre. Bartók et Lutosławski, vivant dans la même période mais en contextes différents, ont composé deux œuvres extrêmement merveilleuses. | 57m 58s | ||||||
| 9/3/19 | ![]() Requiem de Verdi | Jean-Jacques van Vlasselaer et Marjolaine Fournier discutent du Requiem de Verdi, présenté pour la première fois à Milan en 1874. Le texte de cet œuvre fut écrit vers 1250, alors que le requiem était une musique destinée à soutenir la messe de la mort. Nos hôtes découvrent l’évolution des requiems et de leur signification culturelle, et apportent des éclaircissements sur les vues athées et anticléricales de Verdi qui ont joué un rôle dans l’introduction du requiem dans la salle de concert. | 1h 01m 33s | ||||||
| 5/11/19 | ![]() Tournée européenne de l’Orchestre du CNA | Dans cet épisode spécial de l’Univers symphonique, Annabelle Cloutier, directrice des communications du CNA, interviewe la violoniste Marjolaine Lambert qui s’apprête à s’envoler vers l’Europe en tournée avec l’Orchestre du Centre national des Arts. Sous le signe des 50 ans du CNA et de son orchestre, cette tournée couvre cinq pays et sept villes avec huit concerts à Londres, Paris, Utrecht, Copenhague, Stockholm, Gothenburg et Saffron Walden. Quatre solistes canadiens y sont mis en valeur et six œuvres de compositeurs canadiens font partis du répertoire. Enfin, ce sont plus de 60 activités de rayonnement et d’éducation musicale auxquels les musiciens de l’orchestre prennent part. Marjolaine partage avec nous les préparatifs de la tournée, ce qui sera au programme, ainsi que les moments auxquels elle a le plus hâte. | 23m 47s | ||||||
| 4/2/19 | ![]() Claude Vivier | Marjolaine Fournier et Jean-Jacques van Vlasselaer discutent le remarquable compositeur québécois Claude Vivier. Sa musique, qu’on peut considérer belle, immense, tragique, inspirante, est célébrée et souvent représentée en France, Allemagne, Hollande et en Autriche. Lonely Child fera part du programme de l’Orchestre du CNA lors de leur tournée en europe en mai 2019. | 45m 25s | ||||||
| 1/30/19 | ![]() Les premères symphonies de Schumann et Brahms | Marjolaine Fournier et Jean Jacques van Vlasselaer comparent Schumann et Brahms dans leurs premières symphonies. Les deux partent du piano, et ils sont trop grands pour le piano! Schumann, le musicien romantique par excellence. Brahms, il viens d’autre part. Clara est personnage centrale à l’histoire. Comment fût leur première rencontre? Comment comparer leurs premières symphonies? L’Orchestre du CNA présentera la première symphonie de Schumann les 13 et 14 février 2019, et celle de Brahms les 1 et 2 mai 2019. | 35m 50s | ||||||
| 10/19/18 | ![]() War Requiem de Benjamin Britten | Marjolaine Fournier et Jean-Jacques van Vlasselaer discutent du War Requiem de Benjamin Britten. Que connaissez-vous de Britten? Il y a une fureur dans cet œuvre. D’où cela vient-il? Le pacifisme a vu ses débuts dans le 20e siècle, et Britten fut membre de ce mouvement. Pour lui, la guerre est moralement inacceptable et injustifiable. Qu’en est-il exactement, ce Requiem? Découvrez certaines réponses dans cette nouvelle émission de L’univers symphonique. L’Orchestre du CNA présentera cet œuvre vendredi 9 novembre 2018, dans un concert de forces combinées qui inclura le Bundesjugendorchester (l’Orchestre de la jeunesse de l’Allemagne) ainsi que des chœurs d’Ottawa dans la salle Southam. | 48m 15s | ||||||
| 9/27/18 | ![]() La neuvième et dernière symphonie de Schubert | John Storgårds dirigera l’Orchestre du CAN les 10 et 11 octobre 2018 lors de leur présentation de la neuvième et dernière symphonie de Schubert. Marjolaine Fournier, contrebassiste de l’OCNA, et Jean-Jacques van Vlasselaer, musicologue, explorent cet œuvre et découvrent que Schubert ne l’a jamais entendue interprétée par un orchestre professionnelle. Il est décédé en 1828 alors qu’il n’avait que 31 ans. L'évolution de la politique et de l'esthétique du jour, ainsi que sa santé physique, sans oublier l’héritage artistique de ses prédécesseurs, ont influencé l’évolution de l’œuvre de Schubert. Quelle place prend cette Grande symphonie inachevée, née en 1825 et qui a d’abord été réalisée en 1829, dans la nouvelle ère musicale romantique et dans le vaste catalogue de Schubert ? Découvrez comment on peut se rapprocher de Schubert aujourd’hui, et encore plus, à travers la conversation de ces deux érudits de la musique. | 46m 22s | ||||||
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| 9/13/18 | ![]() Pas nécessaire d’être amateur de musique pour aimer Beethoven | Marjolaine Fournier et Jean-Jacques van Vlasselaer nous préparent pour le Festival Focus 2018 qui met en vedette les complètes symphonies de Beethoven. A-t-il vraiment inventé le boogie-woogie? Ce compositeur a offert tellement de variété au sein de ses symphonies, et comme génie, il est une lumière directrice. Les salles de concerts sont à désormais remplies pour les performances des symphonies de Beethoven. Découvrons pourquoi. | 45m 25s | ||||||
| 4/13/18 | ![]() La huitième symphonie d’Anton Bruckner avec le TSO | Les érudits de Bruckner semblent se concentrer sur la psychoanalyse plutôt que de fermer les yeux et de jouir de la musique. Écouter la huitième symphonie d’Anton Bruckner, c’est de céder au sommet de sa musique. L’Orchestre symphonique de Toronto réalisera cet oeuvre avec le chef d’orchestre Peter Oundjian le 7 mai 2018. Profitez de ce balado dans lequel Jean-Jacques van Vlasselaer et Marjolaine Fournier discutent la huitième de Bruckner. | 48m 48s | ||||||
| 3/22/18 | ![]() Kaija Saariaho, Concerto pour violon Graal théâtre | Une jeune finlandaise, née en 1952, s’installe à Paris en 1982, est une compositrice qui va entrer dans la durée. Lors d’une conversation passionnée avec Jean-Jacques van Vlasselaer et Marjolainen Fournier, nous découvrons son écoute intérieure, en elle et dans la musique. Le concerto pour violon était au programme de l’Orchestre du CNA le 14 octobre 2017, lors du festival Visions Boréales. | 50m 33s | ||||||
| 2/17/18 | ![]() Scheherazade de Rimsky-Korsakov | Cet œuvre ouvre les portes de l’étude musicale merveilleuse et passionnante. C’est un fort exemple de l’orientalisme et de notre perception de « l’autre ». Jean-Jacques van Vlasselaer et Marjolaine Fournier discutent du personnage de Rimsky-Korsakov, de ses influences dans le 19e siècle de Mendelssohn à Wagner, et de ses contributions à la musique du 20e siècle. | 49m 02s | ||||||
| 12/23/17 | ![]() Concerto pour violon no 1 en la mineur de Chostakovitch op 77 | Vos hôtes Jean-Jacques van Vlasselaer et Marjolaine Fournier parlent du Concerto pour violon no. 1 en la mineur de Chostakovitch, op. 77, qui sera interprété par Guy Braunstein avec l’Orchestre du CNA en janvier 2018. Cet œuvre en quatre mouvements est techniquement et émotionnellement exigeant pour le soliste. Certains l’appellent « profond » et « sarcastique » - ce qui explique peut-être pourquoi ont passé des années avant que cet œuvre, travaillée en 1947-48 ne voit le jour qu’après la mort de Staline en 1953. Jean-Jacques et Marjolaine parlent également du deuxième concerto pour piano de Chostakovitch, qui sera présenté dans le programme de l’Orchestre du CNA en mars 2018 lorsque le pianiste israélien d’origine russe Boris Giltburg sera au clavier. Cette œuvre est née après la mort de Staline et a été conçue pour Maxim, le fils du compositeur, détail qui confirme ce que certains ont dit être le caractère juvénile du mouvement final. | 1h 03m 48s | ||||||
| 10/27/17 | ![]() Les poèmes symphoniques de Sibelius | Jean-Jacques van Vlasselaer et Marjolaine Fournier vous présentent la deuxième partie de leurs balados sur Sibelius pour la saison 2017-2018, dans laquelle ils explorent ses six poèmes symphoniques, dont l’Orchestre du CNA a produit en concert en octobre 2017 lors du festival Visions du nord. Dans cette balado, parcourez le cheminement profond de Sibelius, qui se plonge à l’intérieur des textes lyriques et des chants épiques du 19e siècle qui forment le fond de toile de la mythologie nordique. Il commence par des chants (runo) qui présentent l’aspect humain, avec Kulervo, passant par les dieux mythologiques et le début du monde, l’air, l’eau, la femme créatrice. À la fin de son parcours, il se plonge dans les eaux (Océanides) où il ne reste plus que la mer, et la forêt sombre (Tapiola) sans être humain, dans un mouvement vers la fin du monde. Ou… peut-être le renouveau absolu du monde, dépourvu d’êtres humains. | 1h 00m 41s | ||||||
| 9/29/17 | ![]() Symphonie nº 1 de Sibelius | Jean Sibelius, né le 8 décembre 1865 à Tavastehus, dans le grand-duché de Finlande et mort le 20 septembre 1957 à Järvenpää, près d'Helsinki, est un compositeur finlandais de musique classique. Il est, avec Johan Ludvig Runeberg, l'un des Finlandais qui symbolisent le mieux la naissance de l'identité nationale finlandaise. Cette symphonie a, en fait, été précédée par le poème symphonique Kullervo, op. 7, écrit en 1892. Elle est contemporaine de la première symphonie de Serge Rachmaninov. Elle est, comme cette dernière, dans l'héritage de Tchaikovski. - Wikipedia | 55m 13s | ||||||
| 6/2/17 | ![]() Harry Somers - Louis Riel | L’histoire du leader métis à l’origine de débats polarisés et l’épopée de la conquête de l’Ouest du pays forment la trame de cet opéra typiquement canadien composé par Harry Somers pour le centenaire de la Confédération en 1967. L’oeuvre est remontée à l’occasion de son 50e anniversaire et des 150 ans du Canada. Le Centre national des Arts est fier de s’associer à la Canadian Opera Company pour présenter cette nouvelle production de Louis Riel. Musique de Harry Somers Livret de Mavor Moore avec la collaboration de Jacques Languirand | 49m 15s | ||||||
| 3/15/17 | ![]() 2ème et 6ème Symphonies de Sibelius | Jean Sibelius, né le 8 décembre 1865 à Tavastehus, dans le grand-duché de Finlande et mort le 20 septembre 1957 à Järvenpää, près d'Helsinki, est un compositeur finlandais de musique classique. Il est, avec Johan Ludvig Runeberg, l'un des Finlandais qui symbolisent le mieux la naissance de l'identité nationale finlandaise. - Wikipedia | 44m 55s | ||||||
| 3/1/17 | ![]() Robert et Clara | Robert Schumann est un compositeur allemand, né le 8 juin 1810 à Zwickau et mort le 29 juillet 1856 à Endenich (aujourd'hui un quartier de Bonn). Sa musique s'inscrit dans le mouvement romantique qui domine en ce début de XIXe siècle, une Europe en pleine mutation. Compositeur littéraire par excellence, Schumann et sa musique illustrent une composante du romantique passionné. Il est le mari de Clara Schumann, compositrice elle aussi. - Wikipedia | 49m 03s | ||||||
| 1/24/17 | ![]() Richard Strauss - Ainsi parlait Zarathoustra | Richard Strauss est un compositeur et chef d'orchestre allemand né à Munich le 11 juin 1864 et mort à Garmisch-Partenkirchen le 8 septembre 1949. Richard Strauss est surtout un spécialiste et un connaisseur hors-pair de l'orchestre ; ses quelques œuvres pour formation de chambre sont peu jouées, à part les mélodies pour piano et chant, poèmes symphoniques et opéras forment le cœur de son œuvre. Si son nom est connu du grand public, c'est avant tout grâce aux trois opéras Salomé, Elektra et Le Chevalier à la rose, et aussi par les poèmes symphoniques comme Ainsi parlait Zarathoustra, Mort et Transfiguration, Till l'Espiègle, ou Don Juan. Le patronyme Strauss, qui signifie « bouquet », est extrêmement commun dans les pays germaniques, et il n'existe aucun lien de parenté entre le bavarois Richard Strauss et les deux Johann Strauss (père et fils), originaires de Vienne (Autriche) et surnommés les rois de la valse. Les quelques valses composées par Richard Strauss ne sont présentes dans ses œuvres qu'à titre de clin d'œil à la tradition viennoise, en référence à une époque antérieure (par exemple dans les opéras Le Chevalier à la rose ou Arabella) ou comme élément connotant l'érotisme et la sensualité. Ainsi parlait Zarathoustra op. 30, est un poème symphonique composé par Richard Strauss entre février et août 1896. La première eut lieu à Francfort le 27 novembre 1896 sous la direction du compositeur. - Wikipedia | 1h 00m 05s | ||||||
| 11/29/16 | ![]() Igor Fiodorovitch Stravinsky : Pulcinella | Igor Fiodorovitch Stravinsky est un compositeur et chef d'orchestre russe (naturalisé français, en 1934, puis américain, en 1945) de musique moderne, considéré comme l'un des compositeurs les plus influents du xxe siècle. Le titre complet est Pulcinella, ballet avec chant en un acte d'après Giambattista Pergolesi, elle est constituée d'emprunts à des œuvres de Giovanni Battista Pergolesi, compositeur italien ayant vécu près de deux siècles auparavant, et inaugure le style « néo-classique » de Stravinsky. En fait, Stravinsky a emprunté aussi bien à Pergolese qu'à d'autres compositeurs italiens : les sonates en trio de Domenico Gallo, la suite de clavecin de Carlo Ignazio Monza, les « concerti armonici » de Unico Wilhelm van Wassenaer (alors faussement attribués à Pergolèse) et un recueil d'airs antiques édités en 1885 par Alessandro Parisotti. Mais la majorité des mouvements proviennent bien des œuvres de Pergolese. - Wikipedia | 51m 22s | ||||||
| 11/18/16 | ![]() Piotr Ilitch Tchaïkovski : Symphonie nº 5 et Symphonie nº 6 | Piotr Ilitch Tchaïkovski est un compositeur russe de l’époque romantique né le 7 mai (25 avril) 1840 à Votkinsk et mort le 6 novembre (25 octobre) 1893 à Saint-Pétersbourg. La Symphonie n° 5 en mi mineur, op. 64, de Piotr Ilitch Tchaïkovski, fut composée entre mai et août 1888, près de onze ans après la naissance de la quatrième symphonie (op. 36). La Symphonie no 6 en si mineur, opus 74, de Piotr Ilitch Tchaïkovski, fut composée entre février et août 1893. - Wikipédia | 54m 41s | ||||||
| 6/6/16 | ![]() Wilhelm Richard Wagner : Tristan und Isolde | Wilhelm Richard Wagner est un compositeur, directeur de théâtre, écrivain, chef d'orchestre et polémiste allemand de la période romantique, particulièrement connu pour ses quatorze opéras et drames lyriques. Il est aussi l'auteur de plus d'une vingtaine d'ouvrages philosophiques et théoriques. Il compose lui-même, à la fois la musique et le livret de ses opéras, dont Tristan und Isolde, considéré comme le point de départ des principales avancées que connaîtra la musique au XXe siècle, et L'Anneau du Nibelung, festival scénique en un prologue et trois journées, dont la conception bouscule délibérément les habitudes de l'époque pour aller, selon les propres termes de Wagner, vers un « art total », une œuvre d'art totale, un spectacle complet qui mêle danse, théâtre, poésie, arts plastiques et musique, dans une mélodie continue utilisant des leitmotivs. - Wikipédia | 1h 08m 44s | ||||||
| 4/22/16 | ![]() Erich Wolfgang Korngold: l’homme qui a changé la trame sonore des films pour toujours. | « le premier sentiment qui vous envahit est la peur et la crainte qu'un génie si précoce ne puisse se développer d'une manière aussi normale qu'on le souhaiterait sincèrement pour lui. Cette sûreté du style, cette maîtrise de la forme, cette individualité de l'expression (particulièrement dans sa sonate), ces harmonies – tout cela a de quoi nous étonner. » - Richard Strauss | 53m 32s | ||||||
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