REBELION SONICA

Especial del músico nacional #ihä en #RebeliónSónica 11. El exponente del ambient regresa a los escenarios tras seis años de ausencia, para celebrar sus 15 años de trayectoria: sábado 27 de junio a las 17 horas, en Multiespacio Arte y Cultura. Destacamos su retorno con material de los álbumes "Estructuras de aire, colonias de soplo" y de su colaboración con diAblo es un magnífico. 10 y 22 horas, por https://www.rockaxis.com/radio/, con la conducción de @hector_aravena_

Esta semana, en un nuevo capítulo de Rebelión Sónica, los invitamos a escuchar música de “Doga”, el álbum 2025 de la destacada cantante, compositora e instrumentista argentina, Juana Molina. Lanzado el 05 de noviembre por su propio sello Sonamos, se trata del primer disco de la artista trasandina desde “Halo” de 2017. “Doga” se comenzó a concebir mientras se preparaba para tocar una serie de conciertos de improvisación con el tecladista Odín Schwartz en 2019. “La idea era tocar como si estuviera en casa, es decir, improvisar”, explicó el artista en un comunicado. “Era un dúo compuesto principalmente por sintetizadores y secuenciadores analógicos. Grabamos todo —muchas horas— porque no había forma de reproducir lo que hacíamos; tanto los ensayos como los conciertos eran únicos. Algunas de esas ideas las retomamos después”. Molina continuó trabajando en la música en 2022 y 2024, terminando finalmente el álbum con el músico, compositor y productor trasandino Emilio Haro. Recordemos que la cantante y guitarrista estuvo en Chile a mediados de diciembre de 2024, justamente en la gira de despedida de su disco “Halo”, “Adiós Halo de Pe a Pa”. Justamente, al final del programa, la escucharemos con material de aquel LP. Semana a semana, Rebelión Sónica se emite por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción de Héctor Aravena.

Esta semana, dedicamos una nueva sesión de Rebelión Sónica, a la banda islandesa Múm, con material de dos de sus discos: el nuevo “History Of Silence” y “Sing Along To Songs You Don't Know” de 2009. “History Of Silence” fue editado por el sello Morr Music el 19 de septiembre pasado y es el primero que lanza el inclasificable grupo desde “Smilewound” de 2013. El séptimo álbum de estudio del conjunto nórdico se produjo internacionalmente y las grabaciones se realizaron en estudios de distintas partes del mundo como Reikiavik, Berlín, Praga, Atenas, Helsinki, el sur de Italia y Nueva York. El texto de promoción oficial, señala que “con una paleta de sonidos electrónicos y analógicos cuidadosamente seleccionados, los ocho nuevos temas reflejan el esfuerzo continuo del grupo por explorar espacios sonoros a través de una composición sutil pero cautivadora”. Más adelante, la declaración indica que, “contrariamente a lo que sugiere el título del álbum, se trata de una colección de canciones audaces y vibrantes (…) Sus canciones se mueven a través de los ecos que esos momentos dejan: las huellas emocionales de lo no dicho, el peso de la quietud…”. Al final del programa, viajamos al pasado en la historia de Múm, para escucharlos con música de su quinto álbum de 2009, “Sing Along To Songs You Don't Know”. Semana a semana, Rebelión Sónica se transmite por radio Rockaxis los jueves a las 11 y 22 horas, con la conducción de Héctor Aravena.

Esta semana, dedicamos una nueva sesión de Rebelión Sónica, exclusivamente a “LSD”, el nuevo álbum de la influyente banda británica, Cardiacs. Lanzado el 12 de septiembre por el sello Alphabet Business Concern, se trata del demorado último y sexto disco de estudio del grupo, tras la muerte de su líder histórico Tim Smith en 2020. Los miembros supervivientes de la agrupación y otros músicos trabajaron en el álbum doble de 17 temas bajo la tutela de Jim Smith, hermano del fallecido Tim. Junto al exmiembro Kavus Torabi -también de Gong y The Utopia Strong-, finalizaron el álbum que Smith comenzó a trabajar en 2005. "Algunas cosas son de archivo, de cuando Tim hizo algunos borradores en su estudio”, explicó Jim. "Durante todo el tiempo que estuvo enfermo, creo que tenía en la cabeza que lo terminaría al llegar a casa. Por desgracia, nunca lo acabó; así que supongo que se lo debíamos, la verdad. Ha sido un trabajo hecho con mucho cariño". Junto a Jim Smith y Torabi en el disco están el ex músico de Oceansize y Empire State Bastard, Mike Vennart (voz), Rose-Ellen Kemp (voz), Bob Leith (voz, batería) y Craig Fortnam de North Sea Radio Orchestra, quien se une a los compositores Torabi y Smith en la composición de arreglos de metales y cuerdas. “LSD” fue mezclado por Adam Noble y masterizado por Frank Arkwright en Abbey Road Studios y su edición física viene con un librillo con las letras y la historia del álbum en el texto llamado “Making Of de LSD”, además de entrevistas a personas clave involucradas en el proceso. Semana a semana, Rebelión Sónica se transmite por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción de Héctor Aravena.

Esta semana, dedicamos una nueva sesión de Rebelión Sónica, al quinteto instrumental estadounidense Tortoise, concentrándonos principalmente en material de su nuevo álbum “Touch”, pero también viajando a su pasado más remoto, para escuchar música de su disco homónimo de 1994. “Touch” fue editado por los sellos International Anthem y Nonesuch el 24 de octubre en vinilo, cedé y descarga, mientras que el 11 de noviembre se subió en plataformas de streaming. De acuerdo al posteo oficial en redes sociales, los integrantes de la banda Dan Bitney, John Herndon, Douglas McCombs, John McEntire y Jeff Parker, “aprovechan su enfoque colectivista de composición de canciones, un proceso ligeramente anarquista pero decididamente igualitario donde las ideas triunfan sobre el ego hacia una muscularidad abstracta”. El texto agrega que “si bien aún existen incursiones en la atmósfera jazz oscura y elegantemente retorcida que floreció en obras emblemáticas como "Millions Now Living Will Never Die" y "TNT", "Touch" es quizás lo más destacable por la audaz adopción de Tortoise de la grandiosidad. Krautrock aerodinámicamente rediseñado, ritmos rave techno a mano y fanfarrias puntillistas de spaghetti western están imbuidos de la lógica interna, ahora característica de la banda: tan seductora como desconcertante, un rompecabezas para saborear en lugar de resolver”. El análisis insiste en que “la diversidad estilística también es un reflejo de las circunstancias operativas actuales de la banda: con dos miembros ahora en Los Ángeles, otro en Portland y solo dos restantes en la ciudad natal de la banda, Chicago, su proceso creativo ha cambiado drásticamente desde que vivieron juntos en un loft a fines de la década de 1990, perfeccionando su sonido durante interminables horas de experimentación colectiva”. Grabado entre las tres ciudades mencionadas, “Touch” es “el resultado de un esfuerzo intencional de estos cinco músicos por reconectar, centrar y revitalizar su sonido para lo que quizás sea el lanzamiento más diverso del grupo hasta la fecha”. Al final del programa, vamos al pasado en la historia de la banda, tal como adelantábamos, para destacar material de su álbum debut homónimo de 2024, de este modo, mostrando lo más nuevo y lo más antiguo de la banda de Chicago. Semana a semana, Rebelión Sónica sale al aire por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción y curatoría de Héctor Aravena.

Al igual que en los dos capítulos anteriores, esta semana, Rebelión Sónica sigue destacando visitas a nuestro país de artistas de distintas nacionalidades y estilos. En este caso, los japoneses Boris y el músico inglés Geordie Greep. Este último confirmó su fecha para este jueves 13 de noviembre en el Teatro La Cúpula, en una nueva iniciativa de Stgo Fusión. Reconocido por su trabajo como líder de Black Midi, el guitarrista británico llega al país para presentar "The New Sound" (2024), su primer disco en solitario. Una obra de art rock y jazz avant-garde que ha sido alabada por la crítica y que despliega todo el imaginario experimental de Greep, combinando teatralidad, sátira y una propuesta sonora completamente rupturista. Boris, por su parte, hará un show único el próximo 27 de noviembre en el Club Chocolate, en el marco de su gira internacional “Do You Remember Pink Days?”, que festeja el 20º aniversario de su icónico álbum “Pink” editado en 2005. Este show es parte de su primera gira por Sudamérica. La productora a cargo Matahari, señaló que “el concierto promete ser una experiencia sonora incomparable, en la que Atsuo, Wata y Takeshi —formación clásica del trío— interpretarán el álbum “Pink” en su totalidad, junto con otras piezas selectas de su extenso y ecléctico catálogo”. Boris ha fusionado el rock pesado con paisajes sonoros expansivos y experimentales; dos fuerzas que se armonizan en un único plano sonoro. Con “Pink” como punto de inflexión, Boris continuó evolucionando y profundizando su propia definición de “pesado” mediante el lanzamiento de una inmensa obra, al tiempo que ampliaba continuamente el alcance de sus esfuerzos creativos.“Esta gira promete ser mucho más que una simple celebración de aniversario. Ofrece una visión poderosa y envolvente tanto del futuro como de la naturaleza multifacética del heavy rock en sí mismo”, expresó la banda en su Instagram. En esta ocasión, escucharemos material de la reedición 2025 del disco “Pink”, además de música de “The New Sound” de Greep y del primer álbum de black midi, “Schlagenheim” (2019). Todas las semanas, Rebelión Sónica se transmite por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción de Héctor Aravena.Boris

Esta semana dedicamos una nueva sesión de Rebelión Sónica a la longeva banda inglesa del space rock Hawkwind, con música de dos de sus discos: el nuevo “There Is No Space For Us” y el clásico “Doremi Fasol Latido” de 1972. Lanzado el 14 de abril, por los sellos Cherry Red/Atomhenge Records, o “There Is No Space For Us” es el trigésimo séptimo trabajo de estudio editado por la banda liderada por Dave Brock. Sucesor de “Stories From Time And Space”, el nuevo álbum fue grabado por la formación actual del grupo, con Brock en guitarra, voz y sintetizadores, Richard Chadwick en batería y percusiones, Magnus Martin en guitarra, teclados y sintetizadores, Doug MacKinnon en bajo y Tim "Thighpaulsandra" Lewis en teclado y sintetizadores. Juntos exploran el lado más electrónico característico de la banda, en un disco que “desarrolla una historia distópica y una perspectiva cósmica, casi metafísica, sobre el lugar de la humanidad en el universo a través de amplios paisajes sonoros y un electrizante rock psicodélico”. En la última parte del programa, viajamos al pasado en la historia de la legendaria agrupación, para escucharlos con material de su tercer disco en estudio de 1972, “Doremi Fasol Latido”. El álbum significó un cambio en la banda, ya que la base rítmica de Terry Ollis (batería) y Dave Anderson (bajo) fue reemplazada por Simon King y un todavía desconocido Lemmy Kilmister respectivamente. Semana a semana, Rebelión Sónica se transmite por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción de Héctor Aravena.

Esta semana, en una nueva sesión de Rebelión Sónica, los invitamos a escuchar discos 2025 de tres muy importantes exponentes del jazz noruego: “Arcanum” del trompetista Arve Henriksen, “Drops” del bajista Ingebrigt Håker Flaten y “Khmer Live in Bergen” del también trompetista Nils Petter Molvaer. “Arcanum” fue editado el 02 de mayo por el sello ECM y muestra a Henriksen junto al cuarteto integrado por el saxofonista Trygve Seim, el contrabajista Anders Jormin y el baterista Markku Ounaskari. Henriksen es un músico de dilatada trayectoria, que, aparte de su extensa discografía solista y como líder de banda, ha sido parte de bandas de la relevancia de Supersilent y ha trabajado con músicos como David Sylvian. Lanzado el 22 de agosto por Sonic Transmissions, “Drops” es el más reciente álbum del bajista y contrabajista de free jazz Ingebrigt Håker Flaten junto a su grupo (Exit) Knarr. En este, el músico utiliza “partituras gráficas como trampolín para la improvisación y la exploración sonora”. Es el tercer lanzamiento de estudio del grupo y “quizás su declaración más personal hasta la fecha”. Finalmente, “Khmer Live in Bergen” de Nils Petter Molvaer fue publicado el 12 de septiembre por Edition Records y es una reinterpretación en vivo del influyente álbum de 1997, “Khmer”. Grabado en 2024 con una banda ampliada, el álbum ofrece una versión más eléctrica, cruda y dinámica del material original, exhibiendo el estilo future jazz que patentó, fusión del estilo de base con improvisación, electrónica, dub y hip hop. Como es tradición, Rebelión Sónica se transmite por radio Rockaxis todos los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción y curatoría de Héctor Aravena.