Discorsi Fotografici

Francesco Carovillano torna ai microfoni di Discorsi Fotografici per raccontare La couleur de l’eau, un libro costruito fotografando per quattro anni i riflessi di un unico corso d’acqua a Coulommiers. Dalla relazione con Fontainebleau. Paysage intime si apre una conversazione sull’impressionismo, sull’interpretazione pittorica del paesaggio e sulla possibilità di ottenere varietà senza moltiplicare i luoghi. L’intervista entra nel metodo di lavoro — osservazione, attesa, vento, luce, stagioni, ghiaccio — e nella costruzione delle sette gallerie cromatiche del volume. La parte finale affronta l’attrezzatura, la messa a fuoco manuale, la stampa, i profili ICC e la nitidezza in Photoshop, prima di tornare alla domanda più ampia: che cosa cambia nello sguardo quando si fotografa lo stesso soggetto abbastanza a lungo? Temi: • La couleur de l’eau e il rapporto con Fontainebleau. Paysage intime • Alfred Sisley, Claude Monet e la lezione dell’impressionismo • Paul Signac, pittorico e pittoresco • quattro anni di fotografie nello stesso luogo • sette gallerie cromatiche e sequenza del libro • osservazione del vento, della luce e dei movimenti dell’acqua • stagioni, ghiaccio, riflessi e texture • Canon R5 e 100-500 mm • polarizzatore, treppiede e messa a fuoco manuale • Lezioni di disegno e Trentadue colpi di pennello • profili ICC, prova di stampa e filtro High Pass • astrazione e nuovi progetti --- Al microfono: Silvio Villa Ospiti: Francesco Carovillano Leggi gli articoli del nostro Magazine: https://magazine.discorsifotografici.it Seguici su Facebook: https://www.facebook.com/discorsifotografici Seguici su Instagram: https://www.instagram.com/discorsifotografici/ Scrivici a: [email protected]

Nuovo appuntamento con il fotobar. In questa puntata Federico Emmi e Francesco Carlini partono dalla Sony FX5, nuova Cinema Line con Open Gate e RAW interno, per passare alla RX10 V e al ritorno della bridge premium all-in-one. Si parla poi della Insta360 GO 3S Retro Bundle, che trasforma una action cam in un oggetto fotografico dal linguaggio vintage, e della guida di Fotografia.it alla scelta del notebook per fotografia e video. Spazio anche alla Peak Design Field Bracket, reinterpretazione modulare della staffa a L, e ad Adobe Project Indigo: con AI Playground e Photo Guidance l’intelligenza artificiale prova a diventare un coach durante lo scatto. La parte finale è dedicata alla serie R.J. Decker, dove un ex fotoreporter usa la fotocamera come strumento d’indagine, e ai rumor sulla futura Fujifilm X-T6. Tra i temi della puntata: • Sony FX5, Open Gate, RAW interno e Cinema Line; • Sony RX10 V e bridge premium; • Insta360 GO 3S Retro Bundle; • notebook per fotografia e video; • ASUS Zenbook Duo; • Peak Design Field Bracket; • Adobe Project Indigo, AI Playground e Photo Guidance; • R.J. Decker, Scott Speedman e Double Whammy; • Fujifilm X-T5 nella serie; • rumor Fujifilm X-T6 e futuro della linea X-H. --- Al microfono: Federico Emmi, Francesco Carlini Leggi gli articoli del nostro Magazine: https://magazine.discorsifotografici.it Seguici su Facebook: https://www.facebook.com/discorsifotografici Seguici su Instagram: https://www.instagram.com/discorsifotografici/ Scrivici a: [email protected]

In questa puntata scopriamo la FUJIFILM GFX ETERNA 55 da due prospettive diverse ma complementari: da una parte il prodotto, il progetto tecnologico e il suo posizionamento nel mondo della produzione cinematografica professionale; dall'altra le immagini, gli autori e le forme culturali attraverso cui quella stessa tecnologia può essere raccontata e messa alla prova. La prima intervista è dedicata alla videocamera, alle sue caratteristiche, al sensore Large Format, al rapporto con la tradizione cinematografica di Fujifilm, alla cultura del colore, alla pellicola ETERNA e al posizionamento di un sistema destinato alla produzione professionale. La seconda sposta invece l'attenzione dalla macchina alle immagini che può contribuire a produrre. Parliamo infatti di Dove Sono Mamma e Papà? – Left Alone, cortometraggio diretto da Fabio Rao con fotografia del premio Oscar Mauro Fiore, ASC, nato attorno alla GFX ETERNA 55 ma concepito non come una semplice dimostrazione tecnica o come un tradizionale contenuto pubblicitario, bensì come un'opera dotata di una propria autonomia narrativa e visiva. Francesco Spisti ci accompagna alla scoperta di GFX ETERNA 55, delle sue caratteristiche tecniche, del rapporto con la storica pellicola ETERNA e dell'ecosistema Fujinon. Con Silvia Carapellese passiamo invece alle immagini, alla collaborazione con Fabio Rao e Mauro Fiore e al tentativo di costruire una comunicazione nella quale la promozione del prodotto non prevalga sull'autonomia del racconto. Temi: • FUJIFILM GFX ETERNA 55 e sensore Large Format • pellicola ETERNA, colore e resa tonale • X Series, GFX, MKX, Cabrio e Premista • GF32-90mmT3.5 PZ OIS WR e compatibilità delle ottiche • workflow professionale, RAW e color grading • Dove Sono Mamma e Papà? – Left Alone • Fabio Rao e Mauro Fiore, ASC • autonomia creativa e comunicazione di prodotto • fotografia e cinema: differenze di filiera e contaminazioni culturali • scuole, giovani autori e futuri progetti Fujifilm --- Al microfono: Federico Emmi Ospiti: Francesco Spisti, Silvia Carapellese Leggi gli articoli del nostro Magazine: https://magazine.discorsifotografici.it Seguici su Facebook: https://www.facebook.com/discorsifotografici Seguici su Instagram: https://www.instagram.com/discorsifotografici/ Scrivici a: [email protected]

In questa puntata del fotobar attraversiamo alcune delle novità più discusse della fotografia mobile e tradizionale. Partiamo da OPPO Find X9 Ultra e vivo X300 Ultra per capire come i cameraphone “Ultra” stiano differenziando sempre di più la propria identità, fra teleobiettivi spinti, ritratto, video, RAW, kit e teleconverter. Il confronto con Xiaomi 17 Ultra porta a una domanda più ampia: quando la qualità è ormai molto alta su tutti i dispositivi, la scelta dipende sempre di più dall’esperienza d’uso e dal tipo di fotografia che vogliamo fare. Poi inauguriamo una rubrica volutamente provocatoria, “prodotti che non hanno bisogno di esistere”, con Panasonic LUMIX TZ300 e GoPro MISSION 1 PRO ILS. Da qui allarghiamo il discorso a GoPro e Insta360, agli accessori e alla capacità di trasformare un prodotto attraverso un ecosistema. Nella seconda parte affrontiamo un tema meno tecnico e forse più interessante: fotografare in strada con uno smartphone è ancora davvero più discreto? L’esperienza di Francesco a Londra con OPPO Find X9 Ultra e Sony RX1R III suggerisce che la percezione sociale possa essere cambiata. Chiude la puntata un’anticipazione sulle indiscrezioni relative alla Nikon Z9 II e sul possibile peso delle competenze RED nel futuro del sistema Nikon Z. Temi della puntata: • OPPO Find X9 Ultra • vivo X300 Ultra • Xiaomi 17 Ultra • Leica Leitzphone powered by Xiaomi • Cameraphone • Teleconverter • Panasonic LUMIX TZ300 • Panasonic LUMIX TZ200 • LUMIX LX100 II • GoPro MISSION 1 PRO ILS • Insta360 • Sony RX1R III • Sony World Photography Awards • Street photography • Nikon Z9 II • RED --- Al microfono: Federico Emmi, Francesco Carlini Ospiti: Nessuno Leggi gli articoli del nostro Magazine: https://magazine.discorsifotografici.it Seguici su Facebook: https://www.facebook.com/discorsifotografici Seguici su Instagram: https://www.instagram.com/discorsifotografici/ Scrivici a: [email protected]

In questa nuova puntata viene reso omaggio a Giorgio Jano, figura singolare e straordinaria del panorama fotografico torinese, scomparso nell’estate del 2024. A condurre l’intervista è Carola Allemandi che dialoga con Piero Ottaviano, fotografo, amico fraterno di Jano e oggi curatore del suo archivio. La conversazione ripercorre la vita e l’opera di un fotografo definito […]