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👉 Mon sponsor du mois | Shopify📧 Ma newsletter | S'abonner🖥️ Ma chaîne YouTube | S'abonner— Tony défend le vêtement comme objet de coupe, de matière, de finitions et d’émotion, sans récit explicatif. L’échange pose ensuite la question centrale : la créativité s’apprend-elle, et comment l’école dialogue-t-elle avec les tendances ? Passage extrait de l’épisode avec Tony Delcampe et Cyril Bourez, disponible en intégralité sur TheBoldWay, en audio et sur YouTube. Vous souhaitez sponsoriser TheBoldWay Podcast ou nous proposer un partenariat ?Contactez mon label Orso Media via ce formulaire ou [email protected] Nb: TheBoldWay ou The Bold Way, anciennement connu sous le nom de Entreprendre dans la mode ou EDLM , est un podcast produit et réalisé par Adrien Garcia. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

👉 Mon sponsor du mois | Shopify📧 Ma newsletter | S'abonner🖥️ Ma chaîne YouTube | S'abonner— « C’est en faisant qu’on innove. C’est en se trompant. » À Bruxelles, La Cambre Mode[s] a formé des créateurs qui dirigent aujourd’hui certaines des plus grandes maisons. Mais que se passe-t-il réellement dans ses ateliers ? Et peut-on apprendre à être créatif ? J’ai rencontré Tony Delcampe, coordinateur pédagogique de l’atelier de stylisme et création de mode, et Cyril Bourez, diplômé de l’école devenu enseignant et designer, juste avant notre talk à Première Vision. Ensemble, ils décrivent une pédagogie fondée sur le corps, le volume, la technique et l’expérimentation. Dès le premier jour, les étudiants moulent un buste au ruban adhésif, le découpent à plat, puis reconstruisent un volume. Pendant cinq ans, ils apprennent à couper, assembler, se tromper et recommencer. Tony explique pourquoi il tient à écarter les moodboards, la narration plaquée sur un vêtement et l’IA du cœur de ce travail. Cyril raconte comment cette méthode prépare aussi à collaborer avec les ateliers et les maisons. Nous parlons de sélection, d’audace, de Mathieu Blazy, de savoir-faire, du décalage entre le statut de « designer star » et la réalité du métier, mais aussi des stages et des salaires à la sortie de l’école. Une conversation concrète sur ce que signifie former une génération de créateurs. Dans cet épisode, vous découvrirez : - Ce que Tony et Cyril cherchent vraiment lors de l’examen d’entrée.- Pourquoi un portfolio de boîtes de camembert peut révéler davantage qu’une collection bien cousue.- La méthode du buste moulé, du volume à la surface puis de nouveau au volume.- Pourquoi, à La Cambre, un vêtement doit tenir sans récit pour l’expliquer.- Comment les étudiants passent de la maîtrise technique à leur propre écriture.- Ce que l’école pense des moodboards, des images et de l’intelligence artificielle.- Pourquoi le savoir-être compte autant que le savoir-faire dans les maisons.Timeline- 01:34 : Enregistrement à Première Vision, la question « La créativité, ça s’apprend ? »- 02:39 : Cyril Bourez, ancien étudiant, designer et enseignant- 03:31 : Tony Delcampe, de ses études à la direction de l’atelier- 04:51 : Une école de mode au sein d’une école d’art- 06:32 : Pourquoi La Cambre parle de « modes » au pluriel- 08:49 : Mettre les enjeux marketing à distance pendant la formation- 10:18 : Sélection, curiosité et résistance au rythme des cinq années- 13:26 : Ce que l’école recherche chez les candidats- 14:30 : L’audace, le passage à l’acte et les mains dans la matière- 16:10 : Le candidat et sa collection de boîtes de camembert- 18:29 : Apprendre en fabriquant des vêtements sur des corps- 19:41 : Le premier exercice, mouler un buste puis le remettre à plat- 20:45 : Histoire de l’art, costume, cinéma et autres cours communs- 23:25 : Pourquoi un designer doit comprendre la coupe et la couture- 24:23 : Le vêtement au centre, face à la narration et à l’image- 27:45 : La créativité, une capacité qui s’apprend avec de la curiosité- 28:42 : L’école et les tendances de l’industrie- 29:46 : Stages, jurys extérieurs et rencontres avec les maisons- 31:23 : Le réseau des diplômés et la « famille » La Cambre- 34:27 : Savoir-faire et savoir-être dans les ateliers- 36:46 : Innover par les matériaux, le volume et l’erreur- 37:53 : IA, Pinterest et moodboards, les limites de l’image- 41:39 : Mathieu Blazy, culture du vêtement et savoir-faire- 43:47 : Le cursus, des exercices techniques à la collection finale- 45:51 : Analyser quelques images en profondeur en master 1- 49:22 : Les premières étapes après l’école dans les maisons- 50:34 : Une méthode qui évolue avec les étudiants- 53:33 : La surcharge d’images et l’importance des références- 57:01 : La réalité des stages, des salaires et du système de la mode- 59:24 : Une école publique, des moyens limités, l’envie de transmettre- 1:01:03 : Conclusion avant l’entrée en scèneVous souhaitez sponsoriser TheBoldWay Podcast ou nous proposer un partenariat ?Contactez mon label Orso Media via ce formulaire ou [email protected] Nb: TheBoldWay ou The Bold Way, anciennement connu sous le nom de Entreprendre dans la mode ou EDLM , est un podcast produit et réalisé par Adrien Garcia. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

👉 Mon sponsor du mois | Shopify📧 Ma newsletter | S'abonner🖥️ Ma chaîne YouTube | S'abonner— Tatyana revient sur l’enfance qui l’a forcée à grandir vite, la maladie, la place de l’humour et de l’absurde. Elle raconte ensuite sa famille d’artistes, le ski, le cirque et ses premiers pas dans le monde de l’art. Passage extrait de l’épisode avec Tatyana Franck, disponible en intégralité sur TheBoldWay, en audio et sur YouTube. Vous souhaitez sponsoriser TheBoldWay Podcast ou nous proposer un partenariat ?Contactez mon label Orso Media via ce formulaire ou [email protected] Nb: TheBoldWay ou The Bold Way, anciennement connu sous le nom de Entreprendre dans la mode ou EDLM , est un podcast produit et réalisé par Adrien Garcia. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

👉 Mon sponsor du mois | Shopify📧 Ma newsletter | S'abonner🖥️ Ma chaîne YouTube | S'abonner— « Autant je doute énormément au quotidien, autant je suis habitée d’une vision. » À 22 ans, Tatyana Franck écoute son répondeur dans son bain. Claude Picasso lui propose de s’occuper de sa collection personnelle. Ce coup de fil l’entraîne dans huit années d’expositions et de rencontres aux quatre coins du monde. À 29 ans, elle prend la direction du Musée de l’Élysée, à Lausanne, sans avoir jamais dirigé de musée. Elle contribue à bâtir son nouveau lieu, puis affronte les attaques qui suivent sa nomination. Aujourd’hui, elle préside L’Alliance New York, une institution culturelle et éducative qu’elle veut ouvrir à de nouveaux publics. Dans cet épisode de TheBoldWay, Tatyana raconte une enfance traversée par la maladie, la place de l’humour dans sa vie, la confiance de Claude Picasso, le vertige de la légitimité et la décision de quitter un poste à vie pour recommencer à New York. Une conversation sur le courage de saisir une opportunité avant de se sentir prête, le travail concret qui transforme une institution et cette vision qui peut tenir bon même quand on doute de soi. Dans cet épisode, vous découvrirez : - Comment un message de Claude Picasso a changé sa trajectoire à 22 ans.- Pourquoi elle a accepté de diriger le Musée de l’Élysée à 29 ans malgré le doute.- Ce qu’elle a vécu après les attaques sur son âge, son expérience et sa légitimité.- Pourquoi elle a quitté un poste à vie pour reconstruire une institution à New York.- Comment L’Alliance New York articule enseignement, programmation culturelle et mécénat.- Ce que l’humour, la confiance et une vision claire lui ont permis de traverser.Timeline- 00:00 : Extrait d’ouverture et arrivée à L’Alliance New York- 01:44 : L’institution, son histoire et la mission de Tatyana Franck- 04:20 : Du FIAF à L’Alliance New York, changer le nom et l’ambition- 05:51 : Le conseil d’administration, les trustees et les soutiens de l’institution- 09:02 : Cours, mécénat, galas et revenus, comment fonctionne une institution indépendante- 12:34 : Faire de la joie de vivre une mission culturelle- 14:06 : Les débuts du parcours de Tatyana et la direction du Musée de l’Élysée- 16:42 : Comment un projet de musée devenu impossible se transforme en quartier des arts- 19:27 : Une enfance mouvementée entre Genève et Londres- 21:07 : La maladie, la proximité de la mort, l’humour et l’absurde- 23:10 : Martine Franck, Henri Cartier-Bresson et la transmission familiale- 26:45 : Les ateliers Idem, Christie’s et le Fine Art Fund- 30:14 : Dans son bain, le message de Claude Picasso sur son répondeur- 32:25 : La collection Picasso et l’histoire de David Douglas Duncan- 39:10 : Candidater en vingt-quatre heures pour diriger le Musée de l’Élysée- 42:39 : Douter de sa légitimité tout en restant habitée par une vision- 44:16 : Les attaques après sa nomination, de son âge à ses « dents trop blanches »- 48:26 : Pourquoi New York lui semble donner leur chance aux passionnés- 51:16 : Quitter Lausanne et rebâtir L’Alliance New York- 55:03 : Équipes, croissance et ambitions de l’institution- 1:00:07 : Visite des lieux, des salles de cours à la bibliothèque- 1:10:33 : Le théâtre et la programmation culturelle- 1:15:18 : Derniers échanges, transmission et invités qu’elle aimerait entendreVous souhaitez sponsoriser TheBoldWay Podcast ou nous proposer un partenariat ?Contactez mon label Orso Media via ce formulaire ou [email protected] Nb: TheBoldWay ou The Bold Way, anciennement connu sous le nom de Entreprendre dans la mode ou EDLM , est un podcast produit et réalisé par Adrien Garcia. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

👉 Mon sponsor du mois | Shopify📧 Ma newsletter | S'abonner🖥️ Ma chaîne YouTube | S'abonner— Plutôt que de recycler une ancienne couverture pour le 500e numéro, Jean-Baptiste propose des autocollants pour que chaque lecteur crée la sienne. Il raconte comment le jeu de son fils a déclenché cette idée, puis revient sur les débuts du studio fondé avec Lolita Jacobs. Passage extrait de l’épisode avec Jean-Baptiste Talbourdet Napoleone, disponible en intégralité sur TheBoldWay, en audio et sur YouTube. Vous souhaitez sponsoriser TheBoldWay Podcast ou nous proposer un partenariat ?Contactez mon label Orso Media via ce formulaire ou [email protected] Nb: TheBoldWay ou The Bold Way, anciennement connu sous le nom de Entreprendre dans la mode ou EDLM , est un podcast produit et réalisé par Adrien Garcia. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

👉 Mon sponsor du mois | Shopify📧 Ma newsletter | S'abonner🖥️ Ma chaîne YouTube | S'abonner— « Si moi je suis surpris, ça va surprendre les autres. » Il rêvait de dessiner pour Disney. Il participe aujourd’hui à façonner l’identité visuelle de M, le magazine du Monde, et accompagne des maisons de mode et de luxe. Cette semaine dans TheBoldWay, je reçois Jean-Baptiste Talbourdet Napoleone, directeur de création de M et cofondateur, avec sa femme Lolita Jacobs, du studio Jacobs Talbourdet Napoleone. Fils d’un colonel de la Légion étrangère, il grandit entre plusieurs continents avant de découvrir le graphisme et la presse. À dix-neuf ans, il commence à travailler. Son école sera le terrain, les magazines qu’il dévore et les mentors qui l’entourent. En 2011, il rejoint l’aventure M dès le premier numéro, avec une ambition collective : apporter la même exigence visuelle à un portrait politique qu’à une série de mode. Dans cet épisode, on entre dans la fabrique des images. Comment choisit-on une couverture ? Qu’est-ce qu’un bon brief ? Comment continuer à surprendre quand il faut créer chaque semaine ? Jean-Baptiste raconte aussi la construction du studio avec Lolita, leur complémentarité, la place de l’intelligence artificielle dans leur travail et la façon dont son fils nourrit ses idées. Une conversation sur ce qui construit un regard, la curiosité, la pratique, les rencontres et cette envie de continuer à jouer, même quand la création devient un métier. Dans cet épisode, vous découvrirez : - Comment son parcours autodidacte l’a mené des magazines qu’il collectionnait à l’équipe fondatrice de M.- Comment se fabrique un hebdomadaire, de la réunion de rédaction au choix du photographe et de la couverture.- Pourquoi une image réussie doit parfois surprendre son propre directeur de création.- Comment le 500e numéro de M a transformé une idée venue de son fils en couverture à composer soi-même.- Ce qui distingue la direction artistique d’un magazine du travail pour les maisons de luxe au sein de son studio.- Comment il aborde les briefs, les références, les moodboards et l’intelligence artificielle sans perdre sa curiosité.Timeline01:33 : Rencontre avec Jean-Baptiste Talbourdet Napoleone 03:52 : Une enfance nomade et le rêve de dessiner pour Disney 08:47 : Trouver sa voie et apprendre le métier sur le terrain 15:42 : Rejoindre M dès sa création et construire son identité visuelle 27:03 : Dans les coulisses de la fabrication d’un magazine 32:39 : Se surprendre pour continuer à surprendre les lecteurs 34:09 : L’anatomie d’une couverture, le cas Rocco Siffredi 39:35 : Toujours plus d’images, toujours moins de temps pour créer 43:23 : Prendre la direction de création de M et le faire évoluer 48:32 : Le 500e numéro, une couverture inspirée par son fils 51:52 : La naissance du studio avec Lolita Jacobs 56:38 : Du brief à l’image, raconter une histoire pour une marque 1:09:03 : Travailler en couple et trouver sa complémentarité 1:13:49 : Gérer la pression et se détacher du regard des autres 1:18:36 : Construire une campagne, des premières idées au moodboard 1:21:17 : L’intelligence artificielle dans son quotidien de créatif 1:28:51 : Faire vivre l’identité de M sur Instagram et en vidéo 1:38:46 : S’organiser entre le magazine, le studio et la vie personnelle 1:40:30 : Les photographes qui nourrissent son regard 1:42:35 : Choisir une couverture, entre intuition et responsabilité 1:47:19 : La couverture de Macron qui a déclenché une polémique 1:53:33 : Pourquoi il reste attaché à M 1:56:28 : L’avenir du studio, choisir ses projets et faire mieux 2:00:13 : Devenir directeur artistique, la réalité derrière le métier 2:02:43 : Nourrir sa curiosité, des livres de photo aux échecs 2:07:26 : Le PSG et les liens entre football, mode et culture 2:10:47 : Les invités qu’il aimerait entendre dans TheBoldWay Vous souhaitez sponsoriser TheBoldWay Podcast ou nous proposer un partenariat ?Contactez mon label Orso Media via ce formulaire ou [email protected] Nb: TheBoldWay ou The Bold Way, anciennement connu sous le nom de Entreprendre dans la mode ou EDLM , est un podcast produit et réalisé par Adrien Garcia. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

👉 Mon sponsor du mois | Shopify📧 Ma newsletter | S'abonner🖥️ Ma chaîne YouTube | S'abonner— What does a gallerist actually do? Marc talks about enabling new work, pricing an edition to protect an artist over time, and the evolution of collectors. A practical look at the relationships and judgment behind the objects we see in exhibitions and homes. Excerpt from the full conversation with Marc Benda, available on TheBoldWay in audio and on YouTube. Vous souhaitez sponsoriser TheBoldWay Podcast ou nous proposer un partenariat ?Contactez mon label Orso Media via ce formulaire ou [email protected] Nb: TheBoldWay ou The Bold Way, anciennement connu sous le nom de Entreprendre dans la mode ou EDLM , est un podcast produit et réalisé par Adrien Garcia. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

👉 Mon sponsor du mois | Shopify📧 Ma newsletter | S'abonner🖥️ Ma chaîne YouTube | S'abonner— « It's never one person who creates a market. A market needs a lot of participants. » How do you turn a designer's work into something museums want to collect and people want to live with? This week on TheBoldWay, I sit down with Marc Benda, co-founder of Friedman Benda, at the gallery in Chelsea, New York. Born in Switzerland and raised among collectors, Marc learned to look closely at objects before he learned the business of selling them. He arrived in New York with photographs of pieces he had found in Europe and met Barry Friedman, the only dealer willing to sit down with him. Their partnership would bring the work of Ettore Sottsass and Ron Arad to new American audiences and help make room for a new generation of designers. Marc explains what a gallery actually does for an artist, how prices are built without sacrificing a long-term market, and why collectors, curators, museums and the press must all take part in a designer's rise. We discuss nendo, Joris Laarman, the move from New York to Los Angeles and Paris, the challenge of growing without diluting your taste, and the place of Instagram and AI in the future of galleries. A conversation about conviction, judgment and the human relationships behind the objects we come to regard as important. In this episode, you'll discover: - How a 21-year-old Marc Benda persuaded Barry Friedman to take a look at the objects he was selling.- Why Friedman Benda approached designers as artists rather than asking them to make collections.- How a market forms through artists, collectors, curators, institutions and the press.- Why the right price protects an artist's career instead of maximizing one sale.- How Marc balances knowledge of design history with the instinct to back something new.- What must remain personal as a gallery grows across cities and platforms.Timeline 00:00 : Inside Friedman Benda in Chelsea, and Marc's life in art and design 01:41 : Growing up in a Swiss family of collectors and learning to look at objects 02:43 : Photography, Sotheby's Institute and the decision to move to New York 05:21 : Barry Friedman, Paris flea markets and Marc's first steps as a dealer 08:05 : At 21, carrying photographs of his inventory from dealer to dealer in New York 10:24 : A new generation of collectors and the shift from historic to contemporary design 14:23 : Treating designers as artists, and the limits of the term « collectible design » 18:00 : What Marc learned by watching Barry Friedman buy and sell 20:10 : Bringing Ettore Sottsass and Ron Arad to the American market 22:14 : How a market forms through collectors, museums, curators and the press 24:45 : After Sottsass, the pressure to find what comes next 27:30 : Discovering a younger generation, from nendo's Oki Sato to Joris Laarman 30:32 : Why Marc and Barry created a gallery with a sharper identity 35:23 : What a gallery does for the artists and designers it represents 37:14 : Pricing an edition and building a sustainable market 40:20 : How collectors and interior designers broadened contemporary design 44:00 : Bringing artists into the different contexts of Los Angeles and Paris 46:09 : Growing without diluting, and why every object still counts 48:42 : The emotional response to an object and the role of design history 54:17 : What Marc would do differently, and sharing the business with his colleagues 57:13 : Instagram, new technologies, craft and AI 61:43 : Advice to aspiring gallerists, show work that truly matters 64:20 : New York's ability to keep reinventing itself Vous souhaitez sponsoriser TheBoldWay Podcast ou nous proposer un partenariat ?Contactez mon label Orso Media via ce formulaire ou [email protected] Nb: TheBoldWay ou The Bold Way, anciennement connu sous le nom de Entreprendre dans la mode ou EDLM , est un podcast produit et réalisé par Adrien Garcia. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

👉 Mon sponsor du mois | Shopify📧 Ma newsletter | S'abonner🖥️ Ma chaîne YouTube | S'abonner— Qu’attend-on d’un CEO dans un monde qui va plus vite ? Jean parle d’agilité, de capacité d’apprentissage et de créativité. Il explique pourquoi l’IA peut rendre certaines compétences analytiques moins distinctives, avant d’examiner le rapport entre la vision d’une maison et le choix de son directeur artistique, avec Chanel comme exemple. Passage extrait de l’épisode avec Jean Vigneron, disponible en intégralité sur TheBoldWay, en audio et sur YouTube. Vous souhaitez sponsoriser TheBoldWay Podcast ou nous proposer un partenariat ?Contactez mon label Orso Media via ce formulaire ou [email protected] Nb: TheBoldWay ou The Bold Way, anciennement connu sous le nom de Entreprendre dans la mode ou EDLM , est un podcast produit et réalisé par Adrien Garcia. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

👉 Mon sponsor du mois | Shopify📧 Ma newsletter | S'abonner🖥️ Ma chaîne YouTube | S'abonner— « Je ne crois pas dans la théorie du meilleur candidat. » Comment choisit-on une personne capable de donner une nouvelle direction à une grande maison ? Cette semaine dans TheBoldWay, je reçois Jean Vigneron. Chez Egon Zehnder, il accompagne les acteurs du luxe et des industries créatives dans leurs choix de gouvernance, de dirigeants et de talents. Son parcours l’a mené du marketing chez L’Oréal et LVMH à l’entreprise créée avec sa mère, puis au recrutement de créatifs. Jean raconte comment il s’est imposé jeune face aux dirigeants, ce qu’il apprend des artistes et pourquoi une nomination ne se résume jamais à un CV ou à un portfolio. Nous explorons les coulisses du grand mouvement des directions artistiques : le rôle de l’actionnaire, la liberté du créateur, l’alchimie avec une maison et les raisons pour lesquelles un talent reconnu peut échouer. Jean analyse aussi le ralentissement du luxe, le retour du produit et les qualités attendues des dirigeants à l’heure de l’IA. Une conversation sur la rencontre entre une vision, une personne et une organisation. Avec une question qui dépasse le luxe : qu’est-ce qui permet à un talent d’exprimer tout son potentiel ? Dans cet épisode, vous découvrirez : Pourquoi un grand talent peut échouer dans une organisation qui ne lui correspond pas. Comment se partagent les décisions entre actionnaire, CEO et directeur artistique. Ce que Jean observe dans un portfolio, un parcours et une conversation pour évaluer le potentiel. Pourquoi les maisons ont renouvelé leurs directions artistiques après le ralentissement du marché. Comment l’IA renforce l’importance de la curiosité, de l’agilité et de la créativité chez les dirigeants. Quels réflexes adopter pour entrer dans une grande maison et réussir un entretien. Timeline00:00 : Jean Vigneron, son rôle chez Egon Zehnder et les trois questions qu’il pose aux maisons 01:35 : Son enfance entourée de créatifs, L’Oréal, LVMH et l’entreprise créée avec sa mère 05:49 : La gouvernance, « l’architecture humaine du pouvoir », et son importance dans un recrutement 08:46 : Ralentissement du luxe, fatigue du consommateur et changement des directions artistiques 13:04 : Sport, premium, beauté et joaillerie, des marchés qui ne traversent pas le même moment 15:25 : Chercher un talent qui incarne et dépasse la vision d’une maison 19:05 : Portfolio, jugement, valeurs et compatibilité avec une organisation 22:03 : Faut-il demander à un directeur artistique candidat de présenter un projet ? 25:34 : Construire sa crédibilité très jeune auprès des dirigeants et des créateurs 30:48 : Son arrivée chez Egon Zehnder et la culture du cabinet 38:37 : La curiosité, la culture et la compréhension de la société comme moteurs de potentiel 47:08 : Désaccord entre décideurs, angles morts et échecs possibles d’une nomination 56:49 : Ce que l’on attend d’un CEO, capacité d’apprentissage, agilité, créativité et IA 62:00 : Chanel, son héritage et la rencontre entre une maison et Mathieu Blazy 71:24 : Le futur du luxe, retour au produit, au savoir-faire et à la qualité 80:35 : Valeurs, leadership et attentes des nouvelles générations 86:38 : Écoles de création, premier emploi et persévérance en début de carrière 91:24 : Chance, posture, préparation et conseils pour réussir un entretien Vous souhaitez sponsoriser TheBoldWay Podcast ou nous proposer un partenariat ?Contactez mon label Orso Media via ce formulaire ou [email protected] Nb: TheBoldWay ou The Bold Way, anciennement connu sous le nom de Entreprendre dans la mode ou EDLM , est un podcast produit et réalisé par Adrien Garcia. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

👉 Mon sponsor du mois | Shopify📧 Ma newsletter | S'abonner🖥️ Ma chaîne YouTube | S'abonner— Pharrell Williams had objects that had mattered to him but were now sitting in storage. He wanted them to have a new life, yet felt traditional auction houses did not understand the culture around them. Caitlin tells the origin story of JOOPITER, its first sale, the growing market for sports memorabilia and the trust required when someone buys an expensive object without seeing it in person. Extract from the episode with Caitlin Donovan, available in full on TheBoldWay in audio and on YouTube. Vous souhaitez sponsoriser TheBoldWay Podcast ou nous proposer un partenariat ?Contactez mon label Orso Media via ce formulaire ou [email protected] Nb: TheBoldWay ou The Bold Way, anciennement connu sous le nom de Entreprendre dans la mode ou EDLM , est un podcast produit et réalisé par Adrien Garcia. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

👉 Mon sponsor du mois | Shopify📧 Ma newsletter | S'abonner🖥️ Ma chaîne YouTube | S'abonner— Enky pensait proposer une manière plus simple de financer du mobilier. Mais les clients n’y voyaient qu’un leasing de meubles coûteux. Aïssa Laroussi prend alors une décision radicale : supprimer l’option d’achat et vendre uniquement l’usage. Les prix sont divisés par deux, les ventes décollent et plus de 90 % des clients renoncent à devenir propriétaires. Une masterclass de product-market fit, de pricing et d’écoute du marché.Vous aménagez des bureaux, un hôtel, un restaurant ou votre appartement ? Découvrez le mobilier et les solutions d’aménagement d’Enky sur https://enky.com/fr-fr. Vous souhaitez sponsoriser TheBoldWay Podcast ou nous proposer un partenariat ?Contactez mon label Orso Media via ce formulaire ou [email protected] Nb: TheBoldWay ou The Bold Way, anciennement connu sous le nom de Entreprendre dans la mode ou EDLM , est un podcast produit et réalisé par Adrien Garcia. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.